Э. Скотт Берг. Гений / (в оригинале - Max Perkins. Editor of Genius)

Только после прочтения узнал, что по этой книге снята одноименная экранизация с Фертом, Лоу и Кидман. Как и то, что написана она в далеком 1977 (поэтому придется немного потрудиться, чтобы найти ее переиздание на русском, у меня - 2017 года довольно непонятного издательства).

Из кричащих заголовков - здесь очень и очень подробно про историю создания почти всех книг Фицджеральда, Хемингуэя (оказалось, что "Старик и море" посвящена Перкинсу уже после его смерти) и Вульфа. Есть даже эпизод, в котором Черчилль чуть не стал писателем-историком. Глазами человека, который всегда был за кадром (редактора издательства Charles Sсribner's Son Макса Перкинса).

Но из обобщающих на многое творческое выводов хочется отметить:

1. За каждым гением (в т.ч. творческим) - всегда стоит команда. Директор, продюсер или просто человек. Их роль - какая только не. Психологов, личных консультантов, со-авторов. Довольно несправедливо, что очень часто эти имена меркнут на фоне успехов их протеже. Все знают "Великого Гэтсби", но даже близко не представляют, что изначальные шансы этой книги увидеть свет были невелики.

Выход книги приближался, и Фицджеральд стал терять уверенность, которую вселил в него Перкинс. Больше всего его беспокоил заголовок. В начале марта он телеграфировал Максу и спросил, не поздно ли сменить его на «Гэтсби в золотой шляпе»? Макс ответил, что такая замена приведет не только к излишней задержке, но и к огромной путанице. Автор пытался примириться с названием «Великий Гэтсби», но в душе верил, что он навсегда станет главным недостатком его книги

2. Все великое - это бесконечный кропотливый труд. Даже в творческом деле. И атрибуты успеха такие же, как в любом деле - талант, помноженный на трудолюбие и дисциплину. Без исключений.

3. Продюсирование (в современном понимании) - отдельная профессия. Но в продюсировании актера, музыканта, писателя или спортсмена не так уж мало общего. Болячки очень похожие, как и секреты успеха. И что важно - только тандем, где дружеское и профессиональное плотно переплетены, имеет шансы на успех. Что открывает еще одну тему - разделения профессионального и личного в любом деле.

В остальном - не буду спойлерить и портить впечатление от прочтения. Но кто любит американскую литературу первой половины ХХ века или кому не чужда тема продюсирования в творческой среде - можно смело рекомендовать.

Другие книги про искусство / театр
К. С. Станиславский. Моя жизнь в искусстве.
К. С. Станиславский. Работа актера над собой в творческом процессе переживания.
В. Немирович-Данченко. О театре
Д. Крымов. Курс. Разговоры
Д. Крымов. Новый курс. Разговоры самим с собой
Ю.Б. Елагин. Темный гений. Всеволод Мейерхольд
Шенг Схейен. Сергей Дягилев. Русские сезоны навсегда

Подписаться

Vacation vibes

#weekend_music #weekend_video

Великие музыкальные видео вернулись! Уровня Be There / Rabbit in your headlights UNKLE. Стилистически это машина времени в очень хорошем смысле этого слова - как будто снова за окном времена великих рекорд лейблов / MTV.

Отбирать хлеб разбора по косточкам не буду (см комментарии), но два хештега.

Первый - Ромен Гаврас, обладатель множества Грэмми за клипы. Кто помнит альбиносов, выдающих хореографию в китайском заброшенном муляже Парижа, в клипе Jamie XX Gosh - найдет явные параллели с хореографией последних трех минут.

Второй - собственно имя хореографа. Дамьен Жале. Что он и с кем только не сделал - от Мадонны и Radiohead до Марины Абрамович.

Снова как у ROSALIA, без французской хореографии никуда :)

P.S. В комментариях - ссылки на разбор клипа в Blueprint, клип Jamie XX Gosh и хороший давний текст про Дамьена Жале.

P.P.S. Кому первая часть тяжело зайдет - крутите до 4:30 (где начинается вторая часть клипа / второй трек).

https://www.youtube.com/watch?v=x6_mbnsh6VU

Подписаться

Ревизор с продолжением, реж. Валерий Фокин, Александринский Театр (гастроли в МХТ)

Спектакль просто пересказал содержание пьесы. Это уже многое (с)

Личный рейтинг: Топ
Доступность билетов: Низкая (следующие показы 15 и 24 мая)
Премьера: 24 февраля 2026
Продолжительность: 3:20

Можно только искренне позавидовать петербуржцам, у них теперь есть еще один туз в театральной колоде! Можно порадоваться и самому себе, что наконец-то добрался до того Фокина, которому все кланяются в ноги.

Первое - когда тебе 80 – непонятно, почему ты должен молчать и идти на компромиссы. С высоты своих лет – есть основания выражать позицию, даже если она острая. Шире – это ответственность за тех, кто идет за тобой и наследие, которые ты оставляешь после себя. Но важно высказаться не позы ради и осмотрительно. С ответственностью не только за себя.

Второе – есть вечные тексты и сюжеты. Они работают столетиями вне контекста по простой причине – бьют обобщением в глубинное. Одинаково не теряя актуальность что в начале 19 века (во времена Николая 1), в начале 20го (во времени постреволюционной России Мейерхольда) и сейчас. Еще одна работа, наряду с Кабалой Святош, которая держит три временные линии.

Третье – задумался, а где пролегает грань между захихикиванием проблем и острой сатирой, которая заставляет меняться, стыдиться и работать совесть? Существование тезиса выше про вечный текст – иллюстрация, что сатира Гоголя не работает. Шире со всем актуально-насущным. Что происходит после того, как высказана позиция про животрепещущее. Написал, например, Салтыков-Щедрин про дороги. Стали ли меньше красть на их строительстве? Что было бы по-другому, не существуй этот текст в природе?

И последнее. Эта работа окончательно подтвердила тезис, что все самое актуальное в российском искусстве прямо сейчас происходит в театре. Кино – сдалось, зачастую скурвилось, а театр – стал андерграундом и площадкой для высказывания.

Выверенная до миллиметра режиссура, до «продолжения» - памятник одновременно Гоголю и Мейерхольду. Возможно, это первая работа, в которой старый инструментарий водевильного дочеховского театра не вызывает ощущение бесконечного слоя пыли. Нарочито передача языка времен Гоголя с мимикой, костюмами, даже нарисованной от руки сценографией – не воспринимается бесполезной хрестоматией. В этих жестких рамках сыграть так, что и без продолжения можно было бы ставить 5+.

Несмотря на предложенные жесткие рамки стиля – сильнейшие и гениальные актерские работы. Неправильно кого-либо выделять, но на фоне этого сверхвысочайшего уровня труппы - Жизневский все равно творит за пределами человеческого.

Наконец, Продолжение. С кучей современных оммажей (от очевидных про Малый Театр и Театр на Бронный, сильно менее – про литературные успехи Суркова). Очень легко было его превратить в камеди клаб. Тонко и сильно (и, наверное, 90%+ рецензий будет про этот кусок). Оно – ода. Свободе мысли и ее выражения. Свободе человека над обстоятельствами. Наконец, свободе театра. Площадке, которая была, есть и должна остаться местом для высказывания и обсуждения того, что действительно трепещет здесь и сейчас. В этом его отличие от кино – театр не может быть музеем, манекеном, камеди клабом, он – про настоящее. Какое бы оно болезненным не было. Призыв мэтра понятен – теперь дело за его коллегами по цеху. И нами.

Другие спектакли Петербурга
Холопы (Андрей Могучий, БДТ)
Три толстяка. Эпизод 2. Железное Сердце (Андрей Могучий, БДТ)
Материнское сердце (Андрей Могучий, БДТ)
Гроза (Андрей Могучий, БДТ)
Опыты драматический изучений. Моцарт и Сальери (реж. Александра Толстошева, БДТ)
Макбет.Кино (Юрий Бутусов, Театр им. Ленсовета)
Город. Женитьба. Гоголь (Юрий Бутусов, Театр им. Ленсовета)
Воскресенье (Никита Кобелев, Александринский Театр)
На дне (Никита Кобелев, Александринский Театр)
Мейерхольд. Чужой театр (Валерий Фокин, Александринский театр)
Замок (Петр Шерешевский, КТМ)
Роден, ее вечный идол (Эйфман, Александринский театр)
Все мы прекрасные люди (снят с показа, Юрий Бутусов, Театр им. Ленсовета)

Подписаться

Результаты розыгрыша:

Победитель:
1. NATALIA (58483322)

Если бы ты..., реж. Валера Караваев, Пространство Внутри, 16+

Такое бывает, что думаешь, что знаешь человека, а знаешь только его маску (с)

Доступность билетов: Низкая (sold out на показы в мае, НО - есть шанс выиграть 2 билета в конкурсе)
Премьера: 24 апреля 2026
Продолжительность: 1:50

Пространство Внутри, Флориан Зеллер (по пьесе которого поставлен Сын Бутусова) и театральный дебют Аксеновой – то, что на уровне афиши цепляет взгляд.

В действительности – все сложней и кустистей. Во-первых (возможно, в-главных), метод Николая Демидова (один их трех первых преподавателей системы Станиславского), предполагающий изрядную долю эмоциональной импровизации в игре. Об этом в самом начале зрителям говорит Валера Караваев, и это – причина, по которой требуется стартовая сцена, чтобы привыкнуть к не вполне привычному стилю повествования.

Во-вторых, шаржевый текст Зеллера вкупе с методом Демидова дает очень широкий диапазон интерпретаций казалось бы простого сюжета, где основной слом и драма – в обнаруженной женой измене мужа после его смерти.

На деле эта простота (как формы, так и сюжета) помогает уйти глубже в более широкое и задаться непростыми вопросами. Но для начала – показать, что любая драма и любое предательство – начинается с малых штрихов и другими глазами таковыми не является. Незаметно, постепенно – и ты оказываешься в аду неправильных решений. Важная и очень небанальная мысль, всем зачастую кажется, что грань между «все хорошо» и «все плохо» - это переключатель одного события или одного принятого решения и раздел между «до» и «после». Но даже в случае измены – это не так. Потому что начинается и заканчивается она не в физическом смысле.

Еще одна важная мысль – что всем всегда хочется остановить момент счастья. Иметь его в фоторамке и обязательно наполнить один-в-один атрибутами, «как когда-то тогда». В действительности – физика процесса и природы заключается в том, что ничего никогда не константа. И чтобы удержаться на заданной планке «счастья» - надо всегда двигаться. За обстоятельствами, другим человекам, происходящим вокруг – вопрос отдельный и возможно один из самых важных для всех в жизни.

Потому что никто не хочет быть несчастным. Делать несчастным других. Но как достичь (хотя бы по асимптоте) этот идеал – вопрос очень непраздный. И касается он далеко не только романтических отношений.

На выходе – получилась очень хрупкая и одновременно глубокая и умная работа, которая оставляет хорошее послевкусие и бесконечную ширину интерпретаций как самой работы, так, предположу, и некоторых событий из своей жизни. Причем - необязательно в лоб связанными с любовными терзаниями и интригами.

Про Аксенову (отдельную мою кинолюбовь еще со времен «Рассказов» Сегала) – разочарований ноль. Идеальная роль для нее. И хочется, чтобы дебют стал практикой и следовала дальше примеру своего партнера по Майору Грому Жизневскому, который говорит, что кино - это дача, а дом настоящий для него - театр.

P.S. Отдельные поздравления новой сущности на театральной карте Москвы - Театру Это. Отдельно сразили подходом к оформлению примерно всего, связанного с постановкой, оставив каждого зрителя с сценарием пьесы главного героя (на фото).

Другие спектакли Пространства Внутри
Помпеи (реж. Савва Савельев)
Гроза (Озеро, реж. Мария Смольникова / Мария Трегубова)
Это не я (Место, реж. Антон Федоров)
Где ты был так долго, чувак? (Место, реж. Антон Федоров)
Шинель (Место, реж. Антон Федоров)
Ричард (Озеро, реж. Андрей Маник)
Три сестры (Озеро, реж. Андрей Маник)
Мертвые души (Озеро, реж. Владимир Комаров / Андрей Маник)
Красная шапочка (Озеро, реж. Гоша Мнацанаков)
Зеркало (реж. Савва Савельев)
Петушки (реж. Савва Савельев)
Хиросима (реж. Александр Плотников)

Подписаться

#путешествия

Текст / фото выходного дня. Навеяны надвигающимся на Петербург / Москву ледяным дождем / снегом :)

Альпы (Цюрих, Ароза-Ленцерхайде, Давос, Бруннен)

Какое-то количество горнолыжников здесь было исторически обнаружено. Делюсь hidden jam и приятными воспоминаниями.

1. Arosa / Lenzerheide - практически отсутствует в стандартных листах швейцарских Альп. Теряется за Вербье, Санкт Морицом, Церматтом. И в этом плюс номер №1 - кол-во людей и цены.

2. Логистика. 1.5 (максимум 2, если будут пробки) часа от Цюриха на машине

3. Климат. Как и Санкт Мориц - свой особый микроклимат Арозы, защищенный грядой гор вокруг, который хранит холод. = гарантия если не наличия снега (этот сезон в Альпах был на минималках по снегопадам), то отсутствия дождя и каши под ногами. Второе - большинство спусков стартует с 2,600 (есть один с 2,800) - еще одна гарантия минусовой температуры.

4. Трассы. Фактически 3 долины (но не те :) с огромными количеством красных качественных трасс. Один минус - из-за ветра выдувается в части мест снег и трассы жесткие ледяные.

5. Локация. Час до Давоса, час - до Санкт Морица для тех, кому совсем наскучит и захочется разноообразия. И 30 мин до любимой железной дороги с акведуками ЮНЕСКО - Bernina Express / Glacier Express /

6. Ночные санки. Аттракцион не для слабонервных (в силу узкой трассы, хоть и красиво освещенной) - но точно запоминающееся :)

7. Равнинные лыжи с большим количеством подготовленных трасс.

8. Окрестности - озера и горы рядом - гарантия красивых видов и мест погулять на набережной :)

9. Культурная программа. Цюрихская опера и KKL в Люцерне - дает опции. Об одной из которых рассказывал раньше.

Как обычно @katyakobrin спасибо за наводки и советы :)

Другие путешествия
Детское Архстояние
Марокко
Сейшелы
Цюрих. Санкт-Мориц. Люцерн
Цюрих. Санкт-Антон

Подписаться

#weekend_video

Нежно хранил эту запись всю неделю, чтобы поделиться - абсолютное НЕЧТО и строго обязательно к прослушиванию и не менее - к просмотру! Строго до последней секунды! Возможно, лучший музыкальный перфоманс, который видел за последние добрые лет 5! Затмил для меня даже возвращение Madonna на сцену на Coachella :)

ROSALIA - испанская певица и автор песен, первый исполнитель не на английском языке, получивший Brit Awards.

Berghain - культовый берлинский техно клуб и композиция с последнего альбома певицы

Bjork - не слышал ее, возможно, с начала 00х и фильмов Триера, исполняет один из куплетов трека

(LA)Horde - национальный балет Марселя, который сопровождал перфоманс и шире - тур певицы, приуроченный к выходу последнего альбома LUX.

Heritage Orchestra - неоклассический британский оркестр

Escolania de Montserrat - каталонский хор мальчиков

Татьяна Ероховец - выпускница Минской хореографической школы, прима Большого театра. Переехала в Испанию в 2002 году, открыла школу, построив обучение на методе классического балета Вагановой. Хореограф ROSALIA.

Не знаю только, кто свет ставил - но он тоже феноменален!

Что получилось вместе - описывать бесполезно. Умоляю - посмотрите! Одно скажу - более синхронного и отточенного балета давно не видел. Даже у Эйфмана :) Как и полного переворота трека и перфоманса добрых 3-4 раза за четыре минуты.

https://www.youtube.com/watch?v=7fyufPkXLbs

Подписаться

На дне, реж. Никита Кобелев, Александринский театр (гастроли в МХТ), 18+

Человек за все платит сам, потому что свободен (с)

Доступность билетов: Средняя (следующие показы 20 мая и 30 июня)
Премьера: 14 февраля 2025
Продолжительность: 3:00

Как говорил уже как-то - театр очень во многом про ткань и нутро человека. И сложно представить более подходящую для этого изучения пьесу. В ней - очень много про слабости и пороки, которые проявляются у многих. Одновременно с иллюстрацией последствий и ответственности (в пределе), которую человек несет за эти пороки.

С учетом работы над текстом Богославского гоголевские акценты проблем "маленького человека" ушли на второй план. Во главе угла - разные житейские истории и обстоятельства, которые лакмусом высвечивают базовое. Типажи героев - попурри из того, что можно увидеть сейчас в любом круге. Дзен-буддисты, аферисты, простые трудяги - если не воспринимать их арки буквально, то получаются понятные собирательные (и комплектные) образы.

Все хотят что-то делать, а не просто обременять землю, но получается все довольно неказисто. И если совсем обобщать, что получается почти библейский сюжет, где почти Христос Лука, который в любом тупике и негативе видит луч света и позитив, пытается обратить в эту позитивную веру всех, кого видит. И орудует мечом правды - которая, как известно, Бог свободного человека.

Закольцевывает все Imagine Леннона и параллели смысловые (не только музыкальные) с Натаном Мудрым Шерешевского передают нам пламенный привет. Только если Шерешевский проблематизировал до уровня государств и мирового устройства, Кобелев - до уровня человеческих заповедей. Так работают творческие законы, где плагиата быть не может, на одной основе и словах - совершенно разные акценты.

Из каста очень понравился Лука в исполнении Игорь Волков, который не менее классно блистал в Воскресенье.

Другие спектакли Петербурга
Холопы (Андрей Могучий, БДТ)
Три толстяка. Эпизод 2. Железное Сердце (Андрей Могучий, БДТ)
Материнское сердце (Андрей Могучий, БДТ)
Гроза (Андрей Могучий, БДТ)
Опыты драматический изучений. Моцарт и Сальери (реж. Александр Толстошева, БДТ)
Макбет.Кино (Юрий Бутусов, Театр им. Ленсовета)
Город. Женитьба. Гоголь (Юрий Бутусов, Театр им. Ленсовета)
Воскресенье (Никита Кобелев, Александринский Театр)
Мейерхольд. Чужой театр (Валерий Фокин, Александринский театр)
Замок (Петр Шерешевский, КТМ)
Роден, ее вечный идол (Эйфман, Александринский театр)
Все мы прекрасные люди (снят с показа, Юрий Бутусов, Театр им. Ленсовета)

Подписаться

Дарим билеты на премьеру!

есть идея для свидания — посмотреть на героев Сергея Епишева и Любови Аксеновой и обсудить, что вы реально знаете про своего партнёра, а что — ваши проекции?

«Если бы ты...» — романтический спектакль-головоломка для четырёх актёров, поставленный в технике Демидова: многое не закреплено и возникает из живого взаимодействия и того, как артисты чувствуют сегодня друг друга.

билеты на спектакль «Если бы ты...» уже разлетелись, но мы припасли два места на показ 26 мая в 21:00, чтобы разыграть вместе с командой спектакля — «театром Это».

чтобы поучаствовать, подпишитесь на:
«фёдор, бонд и чук»
«от чего дзинькает»
«пространство внутри»

28 апреля в 20:00 объявим, с кем вместе будем размышлять о романтических миражах

Время счастливых, Сериал, (8 серий), реж. Илья Силаев

Для тех, кто еще думал, как скоротать этот выходной вечер. Недавняя премьера с абсолютно театральным кастом (Жизневский, Лерман, недавняя выпускница Бутусова Леонова) и филигранная склейка трех эпох (середина 80х, конец 90х и начало 10х) – как минимум две супер весомые причины посмотреть этот сериал.

Несмотря на трагичную фабулу (с развязкой как водится на последних минутах) от фильма веет бесконечным теплом и добром. И мыслью о том, что главный фундамент и ценность в жизни каждого – семья и близкие. Ради них – риск, из-за них – глупости, но как бы не крутились обстоятельства – это всегда спасательный круг. Что в век строительства коммунизма, что в век лихих 90х, что в текущее время.

А еще, о том, что человек слаб. Все совершают ошибки и глупости. Но всем нужно давать шансы их исправлять (если сами себе не дают этого) – иначе спираль обстоятельств и самокопаний приводит к сильно большим бедами и проблемам.

Возвращаясь к временным рельсам - интересное ностальгическое. Где именно было оно - время счастливых. Пончиков на ВДНХ, футболок с Титаником или текущее. Возможно - нигде и оно только впереди.

Рейтинги красноречивые – странно, что еще не гремит везде. Вероятно, потому что только-только последние серии отрелизились. Насладитесь и вы!

Отдельное помимо каста - это монтаж и руки оператора. По послужному как будто нет еще больших побед у Ветохина / Сморчкова - но это безусловно она! Эстетическое и визуальное удовольствие! Чтобы немного проникнуться - делюсь открывающим стоп-кадром титров.

Другие сериалы
Балет (реж. Евгений Сангаджиев)
Аутсорс (реж. Душан Глигоров)
Ландыши (реж. Александр Карпиловский)
Слово Пацана (реж. Жора Крыжовников)

Подписаться

Дон Кихот, реж. Николай Рощин, МХТ, 18+

Театр случается только тогда, когда собираются люди, которые интересны друг другу (с)

Доступность билетов: Средняя (след показы 26 апреля, 3 и 19 мая)
Премьера: 16 февраля 2026
Продолжительность: 2:06

Еще одна (уже третья из тех, на которых был) работа по Булгакову в МХТ. Удивляться, наверное, не стоит - материал, на котором легко провести исторические параллели (отдельный вопрос - заслуженные ли) тернистого пути Булгакова, да и шире искусства в 30е.

По форме гротеска бессмысленности, неуместности многого простого в житейских ситуациях, делающих простые действия пафосными и наоборот, в конце концов, юмора - этот Дон Кихот перекликается с Дон Кихотом Антона Федорова в Наций. Но смыслово они расходятся по разным углам. Если Федоров через юмор и гэги исследует природу и нутро человека, его слабости и внутреннюю борьбу добра и зла, акцент Рощина совсем на другом - эволюции и пути искусства и театра (хотя в известном смысле тоже - про борьбу добра со злом).

Если взять совсем шире - Рощин как будто задает сам себе вопрос, чем я и зачем занимаюсь как режиссер, не превращаюсь ли в бессмысленного рыцаря, воющего с бессмысленными ветряными мельницами (великолепная сценография со светом финала с вхождением в список "только ради этой секунды стоит смотреть весь спект") и выживет ли мое ремесло под гнетом чего только не. Пробует разные формы, театральные репетиции, ведет линии борьбы любви и за идеалы. Но подспудно показывает, например, в начале спектакля судьбу неугодной литературы и искусства, а в конце - судьбу борца за добро.

По форме спектакль рассыпается на большое количество тем, каждая из которых законченное высказывание и слоиста по форме. Как пример - видео, где испанские бандитосы, русский снег, зэчницы, шапки петушки и ПАЗик взаимодействуют друг с другом добрые 5 минут. Много стилистических отсылок и цитат Мейерхольда (который должен был ставить пьесу Булгакова в конце 30х, а чем все дело кончилось, что с пьесой, что с Мейерхольдом известно).

Все это - требует работы. Абстракции и воображения зрителя, смекалки и внимательности. Несмотря на хрон в 2 часа - ощущение как от пятичасового спектакля. Поэтому кому понравился Самоубийца Рощина - чуть аккуратней с ожиданиями, юмор и подача Эрдмана прилично отличаются от давления Булгакова-Сервантеса. Но кто не ждет от театра водевиля и ОК с тем, чтобы спектакль воспринимать через голову, а не сердце / эмоцию - точно получит удовольствие.

P.S. Отдельной строкой про Пегову. Так давно не видел ее на сцене (а если кто помнит - звезда и Фоменок и культовой Прогулки Учителя с Цыгановым) - а она все также великолепна!

Другие спектакли МХТ
Кабала Святош (реж. Юрий Квятковский)
Идиоты (реж. Сергей Волков)
Самоубийца (реж. Николай Рощин)
Маскарад с закрытыми глазами (реж. П. Шерешевский)
Дамасобачка (реж. Алексей Мизгирев)
Сирано же Бержерак (реж. Егор Перегудов)
Осень (реж. Андрей Гончаров)
Чайка (реж. К. Хабенский)
19.14 (реж. А. Молочников)
Игра в Городки (реж. Ю. Стоянов)
Соня-9 (реж. Саша Золотовицкий)
Морж, учитель и поэт (детский, реж. Саша Золотовицкий)

Другие премьеры сезона 25/26
Помпеи (реж. Савва Савельев, Внутри)
Три сестры. Долой Уныние (реж. Саша Золотовицкий, Театр на Таганке)
Гроза (реж. Мария Смольникова / Мария Трегубова, Внутри / Озеро)
Дядя (реж. Петр Шерешевский, МТЮЗ)
Натан Мудрый (реж. Петр Шерешевский, Шалом)
Три (реж. Екатерина Половцева, Кстати Театр)
Обыкновенное чудо (реж. Мурат Абулкатинов, а39)
Герой нашего времени (реж. Сергей Тонышев, Театр на Таганке)
Буря (реж. Николай Рощин, Театр им. Пушкина)
Капитанская дочка (реж. Олег Долин, Театр им. Пушкина)
Обыкновенная смерть (реж. Валерий Фокин, Театр Наций)
Красная Жизель (хор. Борис Эйфман)
Три Поросенка. Ой. (реж. Кирилл Вытоптов, Театр на Таганке)
Чиж и Еж (реж. Дмитрий Егоров, МТЮЗ)
Мир потерянных животных (реж. Ирина Васильева, Театр Маяковского)
Сказки с игрушками (хор. Кирилл Симонов, Театр им. Н.И. Сац)

Подписаться

Помпеи, реж. Савва Савельев, Пространство Внутри, 16+

Страх и террор никого счастливым не сделал (с)

Доступность билетов: Средняя (след показы 21 и 22 мая)
Премьера: 15 апреля 2026
Продолжительность: 1:50

Когда-то (теперь уже давно) вышло "Притяжение" Бондарчука. Почему-то оно всем запомнилось "мы из Чертаноооовоооо" Саши Петрова, а мне - тремя фактами. Первым - почти полном составом седьмой студии Серебренникова в касте - Мухаметов, Сангаджиев, Кукушкин (тогда это было почти сенсацией - театральный каст в блокбастере). Вторым - бесподобной музыкой (для тех времен качественное музыкальное сопровождение было редкостью). Наконец, третьем - знакомством с Ирой Старшенбаум.

И вот спустя годы - вижу Старшенбаум в касте у Саввы - и не могу пропустить. Тем более, что ее редкое появление в "Отцы и дети" Серзина в Наций доживает последний сезон (отдельный вопрос будут ли еще показы).

Очередная премьера Саввы во Внутри получилась очень сродни его опыту продюсирования Вечернего Урганта по духу. Попурри с остроумным текстом (хотя по мне где-то не без излишеств упрощения формы) из четырех эпох в попытке показать, что за всеми великими людьми стоят земные страсти и желания. И любовь - всегда топливо и мотор. За ней стоят и революции, и природные стихии и что только не. Потому что все мы люди человеки, даже государи или революционеры и писатели. У всех есть дом, свои страсти и желания, а роботов нет, и эти люди человеки со своими страстями и желаниями творят историю и искусство. Возможно банально и просто по сути - но совсем не так по форме и содержанию.

Савва не боится и продолжает пробовать, как и Внутри. А значит - впереди еще немало интересных путешествий и открытий.

Другие спектакли Пространства Внутри
Гроза (Озеро, реж. Мария Смольникова / Мария Трегубова)
Это не я (Место, реж. Антон Федоров)
Где ты был так долго, чувак? (Место, реж. Антон Федоров)
Шинель (Место, реж. Антон Федоров)
Ричард (Озеро, реж. Андрей Маник)
Три сестры (Озеро, реж. Андрей Маник)
Мертвые души (Озеро, реж. Владимир Комаров / Андрей Маник)
Красная шапочка (Озеро, реж. Гоша Мнацанаков)
Зеркало (реж. Савва Савельев)
Петушки (реж. Савва Савельев)
Хиросима (реж. Александр Плотников)

Другие премьеры сезона 25/26
Три сестры. Долой Уныние (реж. Саша Золотовицкий, Театр на Таганке)
Кабала Святош (реж. Юрий Квятковский, МХТ)
Гроза (реж. Мария Смольникова / Мария Трегубова, Внутри / Озеро)
Дядя (реж. Петр Шерешевский, МТЮЗ)
Натан Мудрый (реж. Петр Шерешевский, Шалом)
Три (реж. Екатерина Половцева, Кстати Театр)
Обыкновенное чудо (реж. Мурат Абулкатинов, а39)
Герой нашего времени (реж. Сергей Тонышев, Театр на Таганке)
Буря (реж. Николай Рощин, Театр им. Пушкина)
Капитанская дочка (реж. Олег Долин, Театр им. Пушкина)
Идиоты (реж. Сергей Волков, МХТ)
Обыкновенная смерть (реж. Валерий Фокин, Театр Наций)
Красная Жизель (хор. Борис Эйфман)
Три Поросенка. Ой. (реж. Кирилл Вытоптов, Театр на Таганке)
Чиж и Еж (реж. Дмитрий Егоров, МТЮЗ)
Мир потерянных животных (реж. Ирина Васильева, Театр Маяковского)
Сказки с игрушками (хор. Кирилл Симонов, Театр им. Н.И. Сац)

Подписаться