Петрушка. Шехеразада. Жар-Птица, хор. Андрис Лиепа, 6+

Личный рейтинг: Топ
Доступность билетов: Низкая
Премьера: 10 июля / 15 ноября 2025
Продолжительность: 3:30

Две части рассказа - эмоциональная и фактологическая.

Эмоциональная. Удивить балетом - сложно. НО давно не испытывал такого счастья и очарования. Для меня приоткрылся ларчик, который очень долго складывался (но об этом во второй части рассказа). И когда будут следующие показы - берите просто не глядя билеты. И берите с собой детей. Впечатление и рейтинг на уровне любимых Спартака и Щелкунчика.

Ты попадаешь в машину времени и все те контексты, про которые ты читал в книгах, начинаются визуализироваться. Бесподобная музыка Стравинского. Со своей ритмикой, мощной духовой и ударными партиями. Невероятные (такие уже не делают) декорации и костюмы Бенуа и Бакста. Особенно это касается Петрушки Бенуа (после чего снова захотелось забежать в выставку Бенуа в Манеж).

Особенный подход к подаче - авторский занавес Русских сезонов, смена сцен дополнительными занавесами под конкретный спектакль, увертюра на 5-7 мин хронометража (впрочем, это уже Лиепа восстанавливал режиссерский кат Дягилева, кот вызвал споры с вдовой Римского-Корсакова). Партия кордебалета в 30-40 человек зеброй с сольными номерами, 50-60 человек на сцене масленицы Петрушки. В общем - перечислять новаторское (против Чайковского, например) можно до бесконечности и очень четко ощущается все то новое, яркое, претендующее на лучшее в тот момент мире, которое удалось собрать Дягилеву. И фибрами ощутить, почему это стало чуть больше 100 лет назад явлением.

Фактологическая часть не менее интересна. Если вчитаться в труд Схейена про Дягилева - каждый его сезон, каждый его балет - борьба и непростой путь. Собрать лучшее, рискнуть, почти прогореть, но нет. И когда видишь Петрушку - ты понимаешь сколько микро и нано деталей нужно было собрать, чтобы это случилось. При подготовке успели перессориться все. Включая Бенуа и Бакста, Фокина и Стравинского. Но в этом и соль и магия - что на сцене сейчас великий балет, а все подкапотное - в книгах историков.

И безумно счастлив, что воссоздали этот музей русского балетного искусства. Критично важно знать и осознавать эту историю, культурный след и истоки. И вдохновиться примером - не бояться изобретать, не идти в мейнстрим, хотеть бесконечно великого и искренне гореть делом. Ощущение все 3.5 часа, что ты прикасаешься к великой истории и великому искусству, над которым работали тогда лучшие из лучших.

"Балет был передовым искусством в начале прошлого века. Когда привезли "Жар-Птицу" на зарубежные гастроли, это было круче, чем сейчас "Аватар", потому что нигде ни музыку такую было не услышать, ни действа такого не увидеть, ни таких артистов, ни декораций, ничего. И настолько уникальной была энергетика что заряжала собой все вокруг".

Так Лиепа сам охарактеризовал то, что восстановил / поставил.

Еще сильней захотелось увидеть другие балеты Дягилева. Как минимум, Весну Священную и Свадебку.

Другие балеты
Красная Жизель (хор. Борис Эйфман)
Щелкунчик (МАМТ)
Щелкунчик (Большой Театр(
Пламя Парижа (Большой Театр)
Спящая красавица (Большой Театр)
Кармен-Сюита. Дивертисмент. (Большой Театр)
Лебединое озеро (Театр Балета Юрий Григоровича, Краснодар)
Собор Парижской Богоматери (НОВАТ)

Подписаться