Кажется, я понял, как именно Реал вписал в свое ДНК способность побеждать в любых ситуациях
(Мы можем последние два сезона не учитывать?)

Конфликт Винисиуса и Мбаппе — это конфликт дейстующей суперзвезды, которая увидела угрозу в новой и пытается от него избавиться.

В Реале такие истории поставлены на поток и в каждом поколении есть какой-нибудь скандал на эту тему.

Не знаю, специально или случайно, но Президент Реала Перес всегда держит в тонусе главных звезд, покупая новых звезд им на замену.

Речь не про второго игрока на позицию. Реал часто покупает вторую звезду, создавая перегруз и провоцируя борьбу за престол.

Иногда такое происходит и в нормальных командах (а не Королевских ХАХА), но там сильнейший определяется на поле.

В Реале это всегда противостояние характеров, силы и влияния вне поля. Если у тебя недостаточно сильный характер, чтобы справиться, выходить в основу за Реал не будешь.

Реал — королевский клуб, потому что здесь каждое поколение сопровождается громкой борьбой за престол.

Дело №1. Рауль против Анелька.
В основе Рауль и Мориентес, которые отлично играют в нападении, забивают много голов, приносят трофеи. Вдруг им в конкуренты покупают потенциального обладателя Золотого Мяча — Анелька. Но Рауль и его испанская свита быстро делают из него изгоя и выдавливают из клуба. Надо признать, Анелька так никем и не стал из-за своего характера.

Дело №2. Роналдо бразилец против Майкла Оуэна.
Покупка Оуэна это вообще отдельная история. Этот парень был просто отдан на растерзание хищникам. Роналдо бразилец и тот же Рауль просто не замечали Оуэна на поле, а потом Роналдо попросил руководство вообще его убрать. Так и сделали. Оуэн из главного молодого футболиста превратился в никого.

Дело №3. Криштиану Роналду против Бэйла.
Криштиану для президента Реала — отдельная история. Пересу не нравилось, что не он привел Роналду, а другой президент, то есть он не являлся его достижением. Поэтому, если всем покупали просто замену, то Роналду купили потенциальную замену в виде Гарета Бэйла, а еще продали Озила, который идеально доставлял мячи Роналду. Стабильно и в больших количествах. То есть Криш лишился крутого преимущества и стабильные десятки голов.

Но он нашел голы все равно. Роналду быстро загасил Бэйла, типа, «здесь все играют на меня, и ты тоже». А потом Бэйл круто сыграл пару решающих матчей и самоустранился в Гольф, где Криш его не достанет.

Какой вывод, вывод-то какой?

Раз в какое-то время звезды Реала любого уровня и признания, получают испытание в виде угрозы замены. Молодой, талантливый приходит в клуб. И это именно психологический тест, а не профессиональный. При этом Перес принимает любого победителя. Если ты сейчас звезда Реала и не смог справиться с новичком, то вообще что ты здесь делаешь. А если ты новичок, то встретишься с давлением и если справишься — добро пожаловать.

То есть игроки Реала тренируют навык побеждать в стрессовых ситуациях. В примерах выше покупаются игроки с посылом, что «тебя могут заменить».

Это похоже на какое-то моделирование естественного отбора. Ты либо сильный, либо неуязвимый психологически, либо есть окружение в раздевалке, либо влияние в медиа. И тогда ты съешь противника, у которого этого нет.

Мне кажется, именно это ощущение включалось у Реала в последние годы, когда надо было вытаскивать на 100% провальные матчи. Тот же Винисиус смог победить свои проблема. От «не давайте Вини мяч, он не за нас играет» до того, что может выгнать Мбаппе. Сильно, молодец, но нет. На этом хватит. Реалу нужны хайпожоры, но не те, кто за секунду могут создать хаос внутри клуба по любому поводу.

Вспомните Мбаппе в финае Чемпионат Мира в Катаре. Да, он проиграл, но так, как будто победил.

И если ориентироваться на ДНК Реала, то по всем признакам новым королем Мадрида должен стать Килиан Мбаппе.

S02 E30 Grigòr, the Creator

Фрагмент рекламы Coca-Cola. Грузовики едут по снегу, из-за деревьев выглядывают полярные медведи и ленивцы. Что-то в кадре не так. Не сразу понятно — что именно. Потом доходит: движения животных дёрганые, как у бумажных кукол. Грузовики едут «в стиле грузовиков», но не как грузовики.

Это нейросетевая версия. Уже вторая.

В 2024 у них были люди с неправильными лицами и грузовики с колёсами, которые скользили по снегу, не вращаясь.

Алекс Хирш — это который «Гравити Фолз» — тогда написал: «Coca-Cola красная, потому что сделана из крови художников, оставшихся без работы».

В этом году убрали людей — заменили на животных, чтобы избежать живых лиц. Колёса в этот раз крутятся. Сделано пятью ИИ-специалистами и двумя студиями, 70 000 видеофрагментов, всего в работе ~100 человек со стороны Coca-Cola и студий.

Глава маркетинга Маноло Арройо в интервью WSJ объясняет: «Раньше мы запускали такой проект за год. Теперь — примерно за месяц».

Измерили настроения публики после запуска: 10% позитива, 32% негатива. До ролика было 24% и 31%. Позитив рухнул в два с лишним раза.

Меня в этой истории раздражает не нейросеть. Нейросеть — инструмент, у инструмента нет позиции. Пока что.

Меня раздражает фраза «за месяц вместо года». Потому что в этой фразе суть это переменная во времени производства. Не свойство материала. Не отношение к зрителю. Не та работа памяти и руки, через которую коллектив за год собирает что-то, что потом включит в человеке тёплое. Переменная во времени.

Я уверен, что компания сделала этот ролик быстрее, чем раньше, дешевле, чем раньше и пострадало качество. И в этом главная беда.

По-моему, есть четыре показателя, над которыми должен работать ИИ.

Издержки.
Скорость.
Количество.
Качество.

Не надо сразу применять ИИ с целью повлиять на все четыре показателя. Можно начать с одного.

Качество в этом списке надо оставить неприкасаемым. Если ты делал на 8/10 всегда, так и надо оставить.

Обычно компании решают, что надо делать быстрее, дешевле и увеличить количество. Это неправильный подход.

Надо выбрать один показатель.

Вот вы делаете, допустим, 1 видео за 7 дней за 100 тысяч рублей с качеством Х.

Качество не трогаем, берем ИИ, делаем 1 видео за те же 7 дней, но за 50 тысяч рублей и с качеством Х. Повторяем результат.

Потом уже идем к другому показателю. Делаем 1 видео за 5 дней и за 50 тысяч рублей.

И так далее. На это уйдет время, но только так это должно работать.

S02 E29 Grigòr, the Creator

3 ошибки, которые сейчас убивают каждое агентство. На примере закрытия одного известного бруклинского креативного бюро.

Три часа ночи. Сижу с ноутбуком на кухне, вторая чашка кофе. Попадается эссе о том, что некая Мэддисон Утендал закрыла своё агентство.

Десятки человек в штате, награды на полке, аренда в Бруклине, миллионы долларов выручки. Всё было. Всё закрыла.

И эссе, которое я читаю — это не эссе, это без преувеличения результаты вскрытия. Оно показало, что 90% классических агентств так и живут.

Ошибка первая. Маржа просела — Утендал взяла больше клиентов. Логично, бл… 15%, потом 10, потом восемь, потом — а пошло оно всё, лишь бы не увольнять никого.

Команда превращается в конвейер из ада: моушн-дизайнер на трёх проектах сразу, у копирайтера руки трясутся от четвёртого колд-брю, дедлайны срослись в один большой пульсирующий дедлайн где-то в районе позвоночника.

Расчёт был, что сделают портфолио и оно вытянет. Портфолио лежит на сайте и не вытягивает ни хрена.

Мелкие клиенты приходят, смотрят на кейс с большим клиентом за полтора миллиона и хотят то же за свои 100 тысяч. И обижаются. Серьёзно обижаются. Пишут гневные письма. Утендал называет это «спиралью смерти». Хорошее название, спасибо, добавлю в коллекцию.

Из спирали не выйти — расходы фиксированы, ставка падает, на то, чтобы прокормить штат, нужно снова опускать ставку, и вот ты в три ночи сидишь над эксельчиком и считаешь — хватит на следующий месяц? Не хватит. Мать. Твою. Так.

Ошибка вторая. Нью-Йорк. Бруклин, как символ креативного класса. В 2019 это была инвестиция в позиционирование. Сейчас это бетонная плита на ноге. Аренда индексируется, страховка дорожает, налоги в Нью-Йорке — отдельная глава.

А крупные агентства, у которых нормальная ставка — четверть миллиона долларов, в это время лезут на тендеры в восемьдесят. Вынуждены так делать, потому что у них штат, и аренда, и страховка, и пенсионные, и за всё это надо платить независимо от того, есть проект или нет. Это не агрессивный хищный демпинг, а попытка выжить, когда прижало.

Третья. Полный соцпакет, медицинская страховка, оплачиваемый отпуск, стоматология. Утендал пишет об этом с гордостью — её девочки могли спокойно ипотеку гасить и в Лиссабон летать. Только знаете что? Штатник в Нью-Йорке с дентал-планом — это камера, в которой сидит фаундер, не сотрудник.

Ключ от камеры держит клиент. Клиенту нужен моушн-дизайнер на три месяца — нанимаешь штатного, потому что подрядчик «не вкусит атмосферу команды». А потом четыре месяца межсезонья, и ты сидишь и придумываешь, чем его занять. Перерисовать собственный сайт. Опять. Снова. В четвёртый раз за полтора года. Просто чтобы не сидел. Потому что если сидит — он смотрит на тебя глазами того, кому ты обещал.

Я читаю это всё и думаю: господи, сколько таких людей сейчас сидят в офисах в Москве, Питере, Тбилиси, Ереване, Алматы — и улыбаются на летучках, не зная, что их основатель уже три ночи подряд считает, хватит ли денег им заплатить. Не хватит. Не хватит, ребят.

Утендал в итоге всё закрыла. Распустила команду. Подписала бумаги с лизингодателем, отдала технику. И ушла в формат, у которого нет постоянных расходов — приходит в одну компанию на полгода как временный директор по маркетингу, делает работу, уходит. Параллельно ведёт рассылку про выгорание.

В эссе у неё одна фраза, на которой я отложил телефон и пошёл наливать третью чашку: каждое решение, которое ты принимаешь, чтобы защитить команду, в этой модели ускоряет конец бизнеса.

А нужен ли вообще бизнес, где наличие команды – это медленная смерть?
Разве не на команде строятся шедевральные компании?

Половина пятого. Кофе кончился. Пора на работу.

S02 E28 Grigòr, the Creator

Видел недавно видео, где Илона Маска спрашивают «Если вы или кто-то создаст единый ИИ, какой вопрос ты ему задашь?».

Единый ИИ имеется в виду ИИ, который знает все, и у него единое сознание, а не как сейчас.

Илон уходит deep thinking, прям по глазам это видно и выдает свой вопрос: «Что за пределами симуляции?».

Я подумал, а он думает, что мы в симуляции?

Почитал и правда. Маск практически уверен, что мы в симуляции и никакая эта наша реальность — не реальность. Вероятность того, что мы не в симуляции по мнению Илона Маска — 1%.

Дальше нашел статью, которая опровергает мнение Маска.

Некий ученый, какие-то исследования квантовой физики с Маском категорически не согласны.

После этого я ожидал увидеть, что симуляции не может существовать.

Но исследования и ученые говорят, что Маск не прав, потому что вероятность того, что мы живем в симуляции… 50%.

Что!? Это же все равно очень много!

S02 E27 Grigòr, the Creator

Проблема не в стандартах, а в том, что мы перестаем создавать новые стандарты
Тут вы узнали, что ко всем вашим проблемам прибавилась еще одна

Я часто выступаю против стандартных подходов, но факт остается фактом, что стандарты — это то, без чего мы не можем обойтись. То, что делает нашу жизнь лучше, а компании богаче.

Например, именно стандартизация позволила Nvidia стать самой дорогой компанией в мире.

Именно стандартизация позволяет хоть в 3 звездочном, хоть в 5 звездочном отеле получать какие-то базовые вещи по типу шампуня, смены постельного белья, полотенец и так далее.

Сама по себе стандартизация — это обязательное условие.

Проблема начинается тогда, когда мы решаем не находить новые стандарты.

По сути прогресс — это обновление стандартов.

На примере отелей. Сначала стандарт — это хотя бы кровать. Потом кровать и гардероб. Потом кровать, гардероб и личный душ и так далее.

Стандарты обновляются, жизнь становится лучше, отели существуют и богатеют, все в шоколаде.

Если бы в какой-то момент отели решили не обновлять стандарты и остановиться в 1920 году, никакого прогресса не было бы.

Поэтому задача каждого бизнеса — находить что-то новое, превращать это в стандарт и пока этот стандарт приносит деньги — искать новый.

Потому что все стандарты имеют свойства изживать себя.

S02 E26 Grigòr, the Creator

Хочу тут добавить еще вот, что.

Буду набирать людей из разних сфер, чтобы не было такого, что 10 маркетологов запускают 10 блогов по маркетингу — это уже вообще неинтересно.

Максимум 2 представителя на одну сферу и даже при этом у них должно быть разное позиционирование.

Поэтому буду отбирать людей с сильным бэкграундом и сильным потенциалом.

Самое главное, это будет место, где надо выйти за рамки всех шаблонов, которые дают в разных школах, выйти за рамки привычных паттернов, рабочий фреймворков.

Если есть желание создать по-настоящему личный бренд, а не голову, транслирующую чужие идеи — добро пожаловать на борт.

Принципы Signature. Готов ли ты подписаться под всем, что делаешь?

Signature - это «фирменный» или «авторский». Во многих меню есть Signature Cocktails. Более точный перевод — это подпись. Это то, под чем вы можете подписаться.

Конечно, в творчестве это проще понимать. Signature, как раз, про творческий подход во всем. Творческий означат созидательный. То, что вы сотворили.

Например, когда Оливер Стоун снял фильм «Прирожденные убийцы» по сценарию Тарантино, Квентин увидел фильм и сказал, что он писал не такой сценарий. И попросил не писать в титрах, что он сценарист.

Он не подписался под этим фильмом, потому что его сценарий сильно переделали.

В этом суть Signature. Это может быть творческий проект, контент-проект или бизнес. Или даже метод воспитания детей. Что-то, что ваше.

Вот несколько правил Signature.

1. Проект начинается не с рынка, а с вас.

А точнее будет сказать, проект без вас не начинается. К примеру, Том Форд создает одежду, но он архитектор по образованию. Он использует свои архитектурные знания в создании одежды. И так делает только он, потому что другие дизайнеры одежды могут не знать ничего про архитектуру. Так метод Тома Форда начинается именно с Тома Форда, а не с общих правил.

Не «что сейчас покупают», а «что только я могу отдать миру в именно такой форме». Рынок — это потом. Сначала — ваше творческое начало. Потом уже тот рынок, где это можно применить.

2. Монетизация — следствие, не цель.

Любое творческое проявление изначально не подразумевает монетизацию. Это просто логичный порядок. Сначала настоящее, потом деньги. Когда вы переворачиваете этот порядок, вы не чувствуете ценность в том, что делаете. Вам соответствующе платят.

3. Никаких компромиссов с собой.

Не «немного упрощу для широкой аудитории». Не «уберу вот эту острую мысль, чтобы не обидеть». Если вы сглаживаете — вы стираете себя. А если вы стираете себя, вы не можете без угрызений совести под этим подписаться.

4. Мгновенный переход из идеи в реализацию.

Signature Business — это не планирование на квартал. Планирование тоже нужно, но это работа уже второй шаг. Signature — это живой организм, который реагирует на ваши мысли напрямую. Идея → действие. Без согласования с внутренним или внешним «комитетом».

Отсутствие этого пункта — это то, что вас погубит.

5. Нет ни одной деятельности, которая не реализовывала бы вас творчески.

Если вы не можете реализовать свое творческое в работе — надо увольняться или менять подход и отношения с начальником. Если проект вам это тоже не позволяет — аналогично. Если вы хотите писать книгу, но вас заставляют писать что-то, что вам вообще неинтересно, в этом нет никакого смысла.

S02 E25 Grigòr, the Creator

Отвечу на часто задаваемый вопрос по спринту Deadly Vipers

«Допустим, за три месяца я запустил свой блог на своей площадке, как мне его не забросить»

Сразу скажу, что никакая мотивация здесь не поможет. Более того с этим блогом, как и со всем остальным будет один и тот же самый сценарий.

Сначала вы почувствуете вдохновение и вам покажется, что вас ничего не остановит. А потом, когда вы поймете, что надо что-то делать, наступит яма.

Как обычно бывает на курсах?
Период мотивации и вдохновения на самом курсе, а яма начинается уже после курса, когда нет никакого сопровождения и наставников.
То есть на курсах обычно бросают в жизнь и говорят «до свидания».

В Deadly Vipers я решил период ямы загрузить сразу в процесс, чтобы к окончанию спринта этот период закончился и вы вышли в мир уже на подъеме. Причем не «фальшивом подъеме», который обычно бывает на старте нового проекта, а на настоящем. Тот подъем, что после ямы.

Как это будет реализовано?

1. Идем к результату небольшими шагами. Даже если вам лень, все равно выполнить несложно.
2. Если все таки сложно, прям индивидуально помогаем задачу выполнить и идем дальше.
3. По системе создания контента будет подготовлено достаточно материалов, которых хватит на какое-то время вперед, чтобы в трудные моменты ваш блог не стоял.
4. По ходу дела вам придется дать социальное обещание своей аудитории.
5. Сообщество, которое мы создадим останется и после спринта, и оно перетечет в нечто большее, что поможет держать результат и после завершения трех месяцев.
6. Внедрение современной техники (назовем это так) поможет прикладывать меньшие усилия для поддержания собственного блога. С вас будет только творчество и то, что вам реально в кайф делать.
7. Самое главное забыл. Будем создавать привычку работать с блогом. Хоть что-то, хоть 15 минут, хоть 5, но нужно работать с блогом каждый день. Привычка решит в итоге в вашу пользу.

Если интересно, попасть на спринт смертоносных гадюк, — газ.

Если есть другие вопросы — @grigorod

Как именно ИИ уничтожит 99% контент-мейкеров

На самом деле все создатели контента в интернете, которые действовали по правилам «хук — проблема — решение — CTA» создавали структуру и обучали алгоритмы соцсетей.

Чтобы это все привело к тому, что успех определяется не содержанием, а формой. Что в свою очередь привело к тому, что ИИ заменит 99% этих людей.

Потому что никто так не совершенен в создании формы без содержания, как ИИ, если мы говорим о текстах и контенте.

ИИ заменит не плохих или средних, он заменит тех, кого никогда и не было. Даже если вы очень круто делаете контент, но там нет ни вас, ни вашей компании — вам конец.

Например. Ты провалил запуск в конкретный вторник осенью 2022-го — и вышел из него с выводом, которого нет ни в одной статье, потому что его ещё никто не проживал.

Именно это. Не «как делать контент» — а как конкретный человек думает, ошибается и выходит из этого. Конкретный опыт.

ИИ не может это воспроизвести. Не потому что недостаточно умный. А потому что у него нет вторника осенью 2022-го.

Те самые 1% — это не те, кто лучше пользуются инструментами. Это те, кто понял, что люди никогда не подписываются на контент. Они подписываются на человека, у которого есть история. А история — это единственное, что нельзя усреднить. Личная история — это то, под чем автор подписывается.

Именно эту отличительную черту я буду здесь и далее называть Signature. Но об этом потом.

S02 E24 | Grigòr, the Creator

Советский пионер впервые тестирует мессенджер Телеграм, чтобы сохранить в Избранном все признаки счастливого коммунизма.

СССР, 1967 год.

Уже много раз писал о том, что людям и компаниям сейчас надо создавать свою площадку. Что ж, запускаю такую историю.

Deadly Vipers. Бескомпромиссный спринт по созданию блога на своей площадке.

Три месяца. Строим свою площадку, независимую от блокировок. Не арендуем угол у алгоритмов, а строим свое.

Но сначала — важное.

Это не для тех, кто хочет «просто вести блог».

Контент ради контента не сюда. Если ваша идея звучит как «буду писать о жизни», то, пожалуй, пас.

Мне нужны люди, у которых есть продукт, услуга, экспертиза — или этого нет, но есть чёткое понимание, что они хотят это построить, запустить и за три месяца сделать деньги.

Что будет внутри. Ну, чтобы вести блог, надо много чего уметь. Поэтому программа такая:

Создаем взрывающую рынок концепцию.
Создаем саму площадку. Технически и эстетически.
Прорабатываем контентную стратегию и сам контент.
Создаем продукты, внедряем монетизацию, продуктовый маркетинг.
Автоматизация, вайбкодинг, умное применение ИИ.
Великий синтез первых пяти пунктов.

Чем Deadly Vipers точно не является.
Курсом в обычном смысле слова. Не будет такого, что я даю теорию, 70% из которой не нужна, а 30% вы сами не выполните.

А чем является?
Индивидуальной работой и групповым наставничеством одновременно. Я буду показывать всё на реальном примере своего нового медиапроекта и вы будете повторять. Если что-то не получится — поможем сделать, настроить.

Это будет стоить денег, конечно, но пока непонятно, сколько. Чтобы попасть на спринт, надо ответить на несколько простых вопросов в анкете, чтобы я понял, что вам это будет точно полезно.

Анкету можно заполнить тут за 5 минут.

Для первого потока (то есть для вас) пожизненный доступ ко всем обновлениям программы.

Если интересно — заполни анкету. Если подойдёшь — напишу лично.

→ https://forms.gle/jjmc6XMoaqv77SFD9

Группу сформируем до 1 мая.
Начнем спринт после 10 мая.

Если есть вопросы, пишите @grigorod

Перестаньте искать нишу

Я, наверное, провел сотни часов за тем, чтобы найти идеальную нишу в том или ином деле. В бизнесе, в контенте, но все это всегда заканчивалось ничем.

Хочется переделать знаменитые поговорки: «в какую бы нишу ты не влез, ты всегда берешь себя с собой». Или «хорошо в той нише, где нас нет».

В общем, вы поняли. Всегда какая-то другая ниша кажется крутой. Как с очередями. Кажется, что соседняя идет быстрее.

К тому же про ниши надо знать одно — пустая ниша неспроста пустая. А переполненная неспроста так называется.

Если ниша пустая, возможно никому это не близко. А если переполнена, значит вы там уже не нужны.

Но.

Вспоминаем первый тезис. Если вы идете в пустую нишу «с собой» и хотите привнести туда что-то свое, чего еще не было — газ. Возможно, эта ниша пустая, потому что вас там еще нет.

А в переполненной нише придется кого-то подвинуть и если вам нечего с собой туда принести, наверное залезать туда не стоит. Но если есть — газ.

Два человека могут писать про маркетинг. Один — бывший военный, другой — мама троих детей. Одна тема. Разные вселенные. Люди подписываются не на тему — на человека, у которого есть история.

Так что вопрос не «какую нишу выбрать». Вопрос «в чём я разобрался так, что мог бы провести кого-то через это за два месяца, а не за два года?»

Ответ на него и есть ниша.

S02 E23 Grigòr, the Creator

Эпидемия «быстрого контента» и возрождение эссеистики

Всегда когда думаю о том, чтобы бросить курить, в голове возникает один вопрос. А что делать в ожидании чего-то, если не курить? Вот стоишь в автосервисе, ждешь пока поменяют шины. Вот стоишь ждешь друга, который опаздывает. Хотя кого я обманываю… обычно это я друг, который постоянно опаздывает, но сейчас не об этом.

Курение в качестве способа ожидать уже давно устарело и является романтикой только у тех, кто все еще может смотреть фильмы 60-х. Сейчас все ожидают по-другому…

Вы знаете, о чем я. Открыли рилсы, покрутили десять секунд. Прочитали пост, где кто-то объясняет смысл жизни или говорит о курении зачем-то в воскресенье средь бело дня. Увидели пост про продуктивность — сохранили, чтобы прочитать в день, который никогда не наступит.

На следующий день вы помните только 3% из того, что читали. Чтобы вы вдруг не забыли этот пост на всякий случай я скажу ДОНАЛЬД ДАК ни с того ни с сего.

Но вечером все равно то же самое. Ещё два часа ленты. Ещё сорок выводов, сохранённых на потом.

Есть термин, который объясняет, что с нами происходит.

Быстрый контент. Работает по тем же законам, что и быстрая еда, она же фастфуд, она же едим и точка. Сахар, соль, жир — только в цифровом виде. Короткая подача. Награждает моментально. Убивает медленно.

Вы думаете, что на это не возникло противодействие? Конечно возникло.

В мир снова возвращается эссеистика.

Быстрый контент вызывает привыкание, а медленный — привязанность. Это большая разница. Вам, как автору контента, нужно вызывать привязанность. И вам же, как читателям, надо привязываться, а не привыкать.

Эссе — это единственная форма, где видно, что кто-то действительно думал. Не упаковывал. Не «делал контент». Даже создатели GPT делают так, чтобы вы видели, что он думает. Почему это вдруг перестало быть важным для людей?

S02 E22 Grigòr, the Creator

Друзья, напоминаю про классную возможность 👇

Фестиваль рекламы и маркетинга Silver Mercury продлил прием заявок на молодежную премию SM Young до 19 апреля .

Если вы не успели податься или откладывали — сейчас идеальный момент включиться. Это реальный шанс поработать с брифами от топ-брендов, собрать кейсы в портфолио и засветиться перед индустрией.

❗️Решение брифов: до 19 апреля
Выбираете задачу, загружаете решение и защищаете его перед жюри. Победителей ждут награды и стажировки.

❗️Турнир: до 30 апреля
Онлайн-практикумы и призы за активное участие.

Очень советую не пропускать — такие возможности реально могут повлиять на карьерный старт.

А промпт, который вы перестаете использовать превращается в экспромпт?

Извините.

Женщины самая благодарная публика для маркетолога

Вчера впервые побывал в офлайн-магазине «Золотое яблоко» и понял одну вещь, что самое приятное за всю карьеру маркетолога всегда было запускать рекламу на женщин.

Мужчины так не ценят работу маркетологов, дизайнеров, копирайтеров, как женщины.

Сложно представить, что для мужской аудитории может появиться аналог сумки Биркин. Чтобы такой продукт существовал, его должны хотеть десятилетиями, поддерживать актуальность этого продукта в обсуждениях миллионы женщин не сговариваясь.

А так ты ходишь по «Золотому яблоку» и видишь сотни (это за секунду) довольных женщин, на лицах которых благодарность самому «Яблоку» за пространство, где они могут ходить, благодарность самим продуктам, которые там есть за то, что они есть и благодарность жизни за то, что они могут это купить.

А еще где-то трое мужчин, которым это все тоже нравится, один маркетолог в лице меня и 30 мужчин, на лицах которых написано «господи, когда это все закончится».

Всегда лучшие покупатели были женщины. Даже когда аудитория продукта была на 100% мужская — все равно находилось 5% женщин, которые покупали даже это.

О многом говорит еще вот эта ситуация.

Если продвигаешь продукт, которые женщины покупают сами себе — ты продвигаешь продукт на женщин.

Если у тебя в работе продукт, которые мужчины покупают женщинам, ты продвигаешь на мужчин и получаешь НОЛЬ лидов. Ты даже это продвигаешь на женщин, чтобы они сказали своим мужчинам, что это надо купить.

Короче, надо делать продукты для женщин и уменьшать маркетологический стресс.

S02 E21 Grigòr, the Creator

7 фирменных характеристик футбольных клубов и сборных, которые я бы хотел видеть в своей компании
И вы тоже, вероятно.

1. Бескомпромиссная способность Реала выходить победителем даже в 100% проигранных партиях. Да, я фанат «Реала». Но то, как Реал абсолютно нулевый в чемпионате, превращается в монстра в Лиге Чемпионов и вывозит проигранные по всем фронтам матчи — это скилл, который в современном мире просто необходим.

Очевидно, что все мы хотим в последний момент вытаскивать ситуации любой сложности.

2. Почти божественная способность Ла Масии Барселоны на потоке создавать идеальных игроков. Ла Масия — это академия Барселоны. Оттуда Месси, например, но последние 2-3 года академия подарила Барселоне, как минимум, трех игроков исторического уровня, которым сейчас в среднем лет по 20. И они держат Барсу в самом топе. В период кризиса, когда Барса не может подписывать гениев, академия создает их сама.

Вы бы точно хотели создавать лучших сотрудников из года в год, верно?

3. Беспощадное, исключительное, абсолютно нечеловечное, безавторитное и тотальное доминирование Барселоны Гвардиолы, которое в итоге заставило поменяться весь футбол. Да, в конце концов ты уважаешь своего врага больше остальных. Аж два пункта Барселоны.

Тут можно только представить, насколько хороша должна быть компания, которая меняет всё.

4. На 100% божественная способность сборной Бразилии 2002-го играть настолько красиво и ярко, чтобы влюбить в себя весь мир. Даже тех, кому все равно на футбол.
Вот вы круче всех. А вас за это еще и любят. Уау.

5. Чисто великобританская способность Манчестера Сэра Алекса Фергюсена ничего не менять, но оставаться актуальным при любых переменах.
Сейчас, в эпоху перемен, это может быть самый главный скилл, который нам всем нужно внедрить и в свою компанию и свою жизнь.

6. Способность Арсенала Артеты стабильно улучшаться каждый год и держать эту регулярность на дистанции без резких скачков и эмоциональных качель.
Наверняка вы знаете тезис, что инвесторы любят вкладывать не в того, кто за год заработал миллиард, а в того, кто способон долгое время зарабатывать каждый год больше, чем в предыдущий.

7. Притягательный и крайне впечатляющий рок-н-рольный драйв Боруссии и Ливерпуля Юргена Клоппа. Команды иногда называю «банды». Так вот Клоппа были по-настоящему банды. Это были крутые ребята, которые выходили на поле и не играли в футбол. Они просто играли Рок!

S02 E20 Grigòr, the Creator

Смерть классического «контент-мейкера»

В бытность, на Руси (то есть 5 лет назад), побеждал тот, кто мог выдавать качественный контент регулярно. Качество определялось нишей, количеством активных конкурентов, насмотренностью аудитории, уровнем баннерной слепоты и еще какими-то другими факторами, которых около тысячи.

И среди лучших контент-маркетологов не было никого, кто не мог выдержать регулярность.

Кто-то каждый день, кто-то каждую неделю, все зависит от проекта, но главное регулярность.

Причем регулярность надо было держать не только в количестве материалов, но и в регулярном качестве.

Это необязательно про сверхвысокий уровень. Это могли быть средние материалы, но каждый день. Главное, чтобы показатели достигались.

Мало кто мог эти две критерии держать на одном уровне долгое время. Кто-то писал круто, но редко, кто-то писал регулярно, но плохо.

В этом бизнесе иногда лучше 3 раза в неделю средне, чем 1 раз в три месяца круто или 10 раз в день, но плохо. И это была главная сложность.

Сейчас этот вопрос практически решен. Три раза средне регулярно с помощью искуственного интеллекта может выдавать каждый контент-маркетолог.

А хороший контент-маркетолог может поставить на поток свои крутые тексты.

Поэтому всегда будет тот, кто сделает больше, тот, кто сделает качественнее. Сейчас конкуренция в этой области абсолютно бессмысленная, потому что теперь это прям база, без которого вас вообще не существует.

Главное преимущество, которое у вас остается — это своя уникальная точка зрения, которая есть только у вас. И как бы кто ни был быстрее, умнее, грамотнее, круче — у него не будет вашей точки зрения.

Забудьте про УТП. В нынешней ситуации сравнение по цене выходит на первый план. А сделать что-то очень дешево — это очень дорогое удовольствие, потому что вам нужно массово захватить рынок. А продать что-то очень дорого — это долгое удоволсьтвие, потому что вам надо выстроить бренд.

Все, что стоит ни дорого, ни дешево, будет забирать остатки рынка.

Поэтому… пора уже остановиться и понять, как вы видите этот мир, вашу работу и жизнь. И переложить это на ваш контент.

S02 E19 Grigòr, the Creator

В фильме «Кин-дза-дза» есть двухминутный мастер-класс о том, как действовать в условиях неопределенности

Герои фильма не верят бездомному о том, что он с другой планеты, нажимают на кнопку, которую нельзя нажимать и оказываются в пустыне. Вероятно, на другой планете. Но вместо того, чтобы думать, что это за планета и галактика, герой делает совсем другое.

Очевидно, что здесь все критерии неопределенности на лицо:

Недостаток данных.
Недостаток времени для сбора данных.
Непонимание, что делать и куда идти.

И вот, что делает герой.

Он смотрит по сторонам, видит пустыню и говорит: «будем считать, что это Земля, и это пустыня Каракумы, вон там Солнце, значит Ашхабад в другой стороне». И идет в сторону якобы Ашхабада. Это занимает у него минуту.

Потому что в условиях неопределенности нет неправильного выбора.

Когда ты ничего не знаешь, когда у тебя нет никаких данных и собрать их нельзя, а действовать нужно сейчас — единственный правильный вариант это взять любой поверхностный тезис за основу и начать двигаться.

Остальное постепенно узнаешь и скорректируешь действия.

Единственный неправильный выбор — это стоять и думать что делать, потому что когда у тебя тотальная неопределенность решение принятое за минуту и решение принятое в раздумьях за 3 месяца — одинаково правильные. Но во втором случае ты потерял три месяца.

S02 E18 Grigòr, the Creator