#bilder | #scandic

«Женщины», 1968
реж: Май Сеттерлинг

сколько ни занимайся скандинавским кино, а тот факт, что Швеция в 60-х напоминала «тесную комнату», где все были связаны друг с другом профессиональными и семейными связями, удивлять не перестает.

видимо поэтому особая революционность Май Сеттерлинг до сих пор вызывает искренний интерес.

будучи молодой девушкой, Май ворвалась в кино как актриса, стала международной звездой после фильма «Травля» (1944) по сценарию Бергмана, и за ней надолго закрепился образ «хрупкой, но чувственной скандинавки» («fragile but sensual Swede» в англоязычной кинокритике 1940-50-х годов)

а потом, устав от подобных ролей, она ушла в режиссуру и шокировала Венецию своим дебютом «Любовные пары» (1964), который чуть не запретили за откровенность.

вскоре Сеттерлинг совершила еще один переворот: она стала первой женщиной в Швеции, которая снимала жесткое, политически заряженное кино, за что позже поплатилась многолетней профессиональной изоляцией на родине.

на этом пункте хочется остановиться подробнее. Швеция была развитой страной в 1960-е, однако за острые высказывания досталось только Сеттерлинг. Вильгот Шёман, Бу Видерберг, Ян Труэлль из «Группы 13» продолжили спокойно работать и после спада «новой волны».

рецензенты-мужчины в Швеции восприняли «Девушек» как личное оскорбление. фильм называли «истеричным» и «претенциозным». критика была настолько разгромной, что ленту сняли с проката через три недели.

далее последовал финансовый бойкот: после провала «Девушек» и «Доктора Гласа» (1968) продюсерские компании перестали выделять деньги.

закончилось все вынужденной эмиграцией. Май не снимала в Швеции почти 20 лет (до выхода «Аморосы» в 1986 году), работая в это время в других странах.

после шквала сексистской критики и насмешек публики в сторону фильма, Симона де Бовуар выступила в его защиту, опубликовав восторженный отзыв в газете Le Monde.

для де Бовуар, автора(-ки) фундаментальной работы «Второй пол», фильм Сеттерлинг стал буквальным воплощением ее идей в кино.

писательница подчеркивала, что Май удалось сделать то, что не удавалось мужчинам: показать «изнутри», что такое женский опыт.

в «Девушках» Сеттерлинг меняет правила игры: она работает с эффектом узнавания, шокируя тем самым зрителя.

Биби Андерссон, Харриет Андерссон и Гуннель Линдблум входили в «пантеон» актрис Бергмана.

Сеттерлинг использует этот контекст как интертекстуальную шараду: Май вырывает актрис из бергмановского «метафизического мира» и помещает их в жесткую социальную реальность.

казалось бы, те же лица, но теперь они говорят не о Боге и смерти, а о праве на субъектность.

шведская киноиндустрия того времени была крайне централизована вокруг киностудии Svensk Filmindustri. Сеттерлинг, которая снимала фильмы, не попадающие под запрос института, вызывала раздражение.

эта ситуация сработала на концепцию фильма, где лейтмотивом отражается ситуация в шведском кино: все знают всех и работают на одних площадках — деться некуда. Сеттерлинг превращает эту клаустрофобию индустрии в метафору социальной несвободы женщины.

фильм вышел в знаковый 1968 год — эпоху «второй волны» феминизма. Май использует комедию Аристофана «Лисистрата» как зеркало для современной ей Швеции.

социальное обращение беспощадно: даже в «прогрессивном» скандинавском государстве женщина остается лишь дополнением к мужскому миру.

в центре сюжета — три актрисы, чьи роли переплетаются с личными историями. граница между реальностью и театральными подмостками стирается, а героини осознают, что в жизни они играют такие же навязанные роли, как и в пьесе.

Сеттерлинг исследует невозможность коммуникации: когда героини пытаются заговорить о важных вещах вне театра, они натыкаются на стену равнодушия или насмешек.

в этом брехтовском «отчуждении», смешанном с абсурдом, который то и дело врывается в повествование, кроется главная мысль: женское освобождение невозможно без разрушения старых социальных структур.