Зинаида Шершун, независимый координатор и автор культурных проектов, член Ассоциации арт-резиденций России, керамист, арт-медиатор, переводчик.

В 1896 году Ханс Ауэр, федеральный архитектор и на тот момент член Федеральной комиссии по культуре, диагностировал, что «средний уровень швейцарского искусства в целом, несомненно, значительно отстаёт от уровня других стран, которые на протяжении столетий применяют меры по систематической поддержке искусства». Чтобы противостоять этому плачевному положению дел, предлагалось «установить сумму стипендий на поездки и обучение для художников, которые уже ясно продемонстрировали свой особый талант и зрелость».

[...]

Так же, как и образ современного художника в целом, практики отправки/отсылания художников (за границу) зародились при дворах уже в 17 веке. Чтобы иметь возможность осуществлять свою «компетенцию в эстетическом оформлении всей придворной жизни», «придворный художник» должен был быть мобильным и постоянно оставаться на уровне международного развития вкуса.



Эта «необходимость», как отмечает Мартин Варнке, спровоцировала выделение  стипендий на поездки: «Самое значительное последствие потребности оставаться на международном уровне проявилось [...] в сфере поддержки молодых дарований. Выделяя стипендии для поездок молодым или уже нанятым художникам, дворы разработали инструментарий, который в последующие столетия постоянно расширялся и вплоть до сегодняшнего дня остаётся важным элементом государственной поддержки искусства. Самые ранние образовательные поездки художников состоялись по инициативе князей и с помощью княжеских стипендий для путешествий».

Этими словами начинается книга Андреа Глаузер «Предписанное преодоление границ, культурная политика, арт-резиденции и практика искусства» (Andrea Glauser, Verordnete Entgrenzung Kulturpolitik, Artist-in-Residence-Programme und die Praxis der Kunst), чтение которой можно причислить к спонтанному и только начавшемуся. Текст нашелся в очередной попытке посмотреть, расширить, понять аспекты деятельности и проблемы, с которыми сталкиваются наши команды (арт-резиденций).

Книга касается концептуальных методологических основ АР, рассказывает об институциональных моделях, описывает глобальный и частный, швейцарский, контекст резиденций, переосмысляет инструменты работы а АР (в частности, книга содержит главы: Художественные экспедиции, Этнографический поворот на чужбине, Привыкание к непривычному).

Далее автор затрагивает вопросы художественного образования, рассказывается о режимах движения и моделях мобильности, заключая нетворкингом и рассуждением о «производстве мобильных, космополитических субъектов».

Аннотация обещает исследование «логики практик АР на стыке социологии и истории искусства [...] и проницательный анализ взаимосвязи культурной политики и субъективности, процессов национализации и глобализации в современном художественном поле». Давайте читать вместе…

#цитаты_ААРР