Для рубрики #художники_о_резиденциях поговорили с московским художником Александром Самойловым (САМУИЛ), участником четырёх резиденций: «Belova Art Gallery X RE’ACTOR» (Казань), «Uralruin» (село Маминское), «Шкаф» (Санкт-Петербург) и «Суходолье» в одноименном посёлке Калининградской области – о последней и пошла речь. Полную версию интервью читайте на сайте ААРР.

Подготовка к резиденции

Важно было узнать абсолютно всё, что может помочь в работе. Кураторы передали мне необходимую для меня информацию и показали старинные фотоархивы. Я тщательно исследовал местность, прочитал старые заметки, истории и мифы. Отличным дополнением было посещение памятных мест Калининграда, и знакомство с местными ремесленниками, которые также открыли для меня двери в историческую культуру области.

Влияние места

Присутствие в Суходолье чётко определило образ реализованной работы. Меня не покидало чувство, будто я нахожусь в фильме «Лабиринт фавна», а окружающий контекст напоминал европейскую сказку. Именно это ощущение хотелось отразить в образах, которые я в дальнейшем отрисовал. Некое подобие минималистичной книжной иллюстрации, которая открывает тебе окошко в красочные миры. И главными героями стали мифологические Зелигены и животные, которые наполняли местный мифологический контекст.

Роль сообщества

Пожалуй, самое важное — это поддержка и взаимопомощь. Я по своей натуре немного закрытый человек, но мне, как и остальным, важно осознавать, что я не один, и мне всегда могут помочь, делом или советом.
Была одна небольшая коллаборация, но точнее будет сказать «помощь» товарищу по резиденции Евгению Демидкову. Вышло так, что Женя приехал из нас самый первый, и ему довелось первому увидеть вживую местную традицию, которая называется «Фонарщик». Женя сильно вдохновился этой историей, и ему в голову пришла идея сделать на пути к кирхе из дорожного знака пешеходного перехода – «знак фонарщика». Я помог ему сделать замеры и эскиз.

Интеграция в контекст

До поездки я лишь наблюдал за всем издалека по тексту и фотографиям, но, окунувшись в местный контекст лично, я открыл его с разных сторон, о которых не узнал бы по другую сторону экрана телефона. Окружающее меня было подобно воде, и я, умирающий от жажды, жадно поглощал каждую каплю.
Больше всего мне запомнился старый заброшенный дом художника, оставленный им прямо так, с кучей вещей. Узнав об этом доме, я входил в него как любопытный исследователь, а покидал его с чувством большой тоски. Снаружи он выглядит как слегка поросшее травой жилище, а внутри будто отражает разбитую и печальную судьбу покинувшего его жильца. Но его история не закончилась. Мне удалось найти там старые плёночные фотографии, а в дальнейшем вместе с кураторами мы смогли немного узнать и историю самого художника, которая попала в нашу будущую экспозицию.

Главный результат резиденции

Думаю – это синтез работы, процесса и формирования новых связей, поскольку всё это взаимодополняет друг друга. Работа дала мне возможность перенести компиляцию моих идей в один итоговый продукт, который без процесса создания не увидел бы свет, а без появления новых связей, я бы возможно никогда не приступил к формированию этой инсталляции, поскольку у меня бы даже мыслей о ней не было.

Важнейшее условие резиденции

Поддержка – главный фактор всего. Когда впервые приезжаешь в незнакомое место, тебе нужна помощь в адаптации, в построении коммуникации. Кураторы и участники смогли дать всё это, и благодаря им каждый день был для меня достаточно комфортным. Инфраструктура помогала в работе. Особенно поразило наличие во дворе собственной калитки в лес, где можно было часами бродить и искать для себя формы и вдохновение.

Совет художника

Когда я впервые подавал заявку на резиденцию, мне не хватало главного качества – я не углублялся в саму суть. Думаю главный совет – это детальное изучение местного контекста, историй, территорий, мифов и других элементов локальной специфики. Невозможно дать что-то новое, не получив самому новых сведений о месте, для которого ты готовишь проект.

#интервью_ААРР
#художники_о_резиденциях
#ААРРxСАМУИЛ