Пожалуй, лучшую рекламу любимой библиотеки «Ленинки» и придумать нельзя, чем это сделано в рекламном ролике с участием актера Юрия Колокольникова для fashion бренда 12Storeez

В читальном зале #3 особенно классно, а сотрудницы там действительно могут пшикать, если громко разговариваешь.

Но атмосфера зала с его сводами и зелеными лампами все компенсирует.

Приходите поработать или почитать книгу в этом знаковом пространстве!

Art-minded в

В Музее AZ 9 июня прошла церемония награждения победителей третьей ежегодной премии в области искусствоведения и журналистики — «Zverev Art Prize. Взгляд. Интерпретация. Позиция»

Премия вручается самым интересным и инновационным исследованиям и статьям, посвященным современному российскому искусству. Заявки принимались с 1 сентября 2025 по 31 января 2026 года. Всего поступило более 100 заявок на участие в Премии.

По итогам работы экспертного совета определены победители в четырех номинациях. Они получили денежные вознаграждения и статуэтку Премии Zverev Art Prize.

// «Книга о современном российском искусстве» — Юлия Тихонова / «Арте повера в российском художественном контексте: теория и практика» (размер премии составил 500 000 рублей);

// «Статья о современном российском искусстве» — Мария Конищева / «Образы традиционного китайского искусства в творчестве художников московской концептуальной школ» (размер премии — 250 000 рублей);

// «Лекционный цикл» — Курс «Визуальная культура древности и ее отражение в искусстве последующих эпох» / научно-исследовательский портал «Химера» / Автор — Надежда Налимова (размер премии — 250 000 рублей);

// «Арт-критика» — Павел Герасименко (размер премии — 250 000 рублей).

Премия была учреждена Музеем AZ и его Генеральным директором Наталией Опалевой в 2023 году. Миссия Премии AZ — мотивация искусствоведов и журналистов, нового поколения арт-критиков к глубокому исследованию и осмыслению происходящих художественных явлений. За три года в премии приняли участие более 500 человек.

Art-minded в

Юбилейная выставка к 20-летию московской галереи «Триумф»

«Триумф. Избранное», часть I: История становления и индивидуальные траектории.
Кураторы воссоздали историю галереи через архивную фото- и видеодокументацию выставок с 2006 года, реконструкции знаковых инсталляций и показ работ ключевых художников.

Юбилейная экспозиция структурирована как двухчастное повествование — два «тома», каждый из которых посвящен определенному направлению, определяющему специфику работы «Триумфа».

Первая часть проекта сосредоточена на художниках, с которыми галерея сотрудничает многие годы или для которых стала стартовой площадкой.

Даты: 11 июня – 26 июля 2026
Адрес: Москва, ул. Ильинка, д. 3/8, стр. 5

Art-minded в

Чешский дирижер и композитор Петр Попелка назначен новым музыкальным директором Баварской оперы с сезона 2029/2030

Владимир Юровский, по данным прессы, должен уйти по окончании сезона 2028/2029.
Петр Попелка — чешский дирижер и композитор, который в последние годы быстро вырос до уровня заметной международной фигуры. Он получил музыкальное образование в Праге и Фрайбурге, а затем долго работал как контрабасист в Саксонской государственной капелле Дрездена, после чего в 2019 году начал дирижерскую карьеру.

Попелка уже не новичок на европейской сцене: с сезона 2024/2025 он возглавляет Венский симфонический оркестр, а ранее был музыкальным руководителем Норвежского радиоркестра в Осло. Немецкие источники отмечают, что он дебютировал в Баварской опере сравнительно недавно — с «Катей Кабановой» Яначека в 2025 году, а 25 июля 2026 года у него намечена «Русалка» Дворжака в Мюнхене.

Интересно, куда уйдет потом Владимир Юровский? Будем следить....

Art-minded в

Делимся визуальным рядом с концерта Теодора Курентзиса и оркестра musicAeterna 8 июня в Большом зале московской консерватории для всех поклонников дирижера.

Фото: Антон Галкин.

Art-minded в

В Музее русского импрессионизма 25 июня открывается новая экспозиции «Школа Званцевой. Лаборатория модернизма»

Будут представлены работы именитых преподавателей этой студии — Льва Бакста, Мстислава Добужинского и Кузьмы Петрова-Водкина — в диалоге с произведениями их студентов: от известных Марка Шагала и Михаила Матюшина до почти забытых сегодня Фавсты Шихмановой и Раисы Котович-Борисяк.

Первое большое исследование званцевской школы — одной из самых популярных художественных студий начала ХХ века — продемонстрирует, как студенческие эксперименты в области цвета и формы меняли живописный язык эпохи, и продолжит разговор, начатый проектами «Выбор Добычиной» и «Русские дикие».

Елизавета Званцева — ученица Ильи Репина по Академии художеств и воспитанница частных парижских студий — открыла собственную школу еще в 1899 году в Москве, а в 1906-м — в Санкт-Петербурге, куда пригласила преподавать художников объединения «Мир искусства».

Школа Званцевой, работавшая в столице Российской империи вплоть до 1917 года, оказалась в эпицентре модернистских поисков и стала лабораторией по освоению принципов постимпрессионизма, эстетики модерна и символистской образности. Здесь занимались и авангардисты Елена Гуро и Ольга Розанова, и мастера постимпрессионистического пейзажа Николай Тырса и Александр Русаков, и художники-оформители Николай Кузьмин и Владимир Дмитриев.

Даты проведения: 25 июня — 4 октября 2026

Art-minded в

Мотивируем с утра всех, кому кажется, что сейчас ооочень трудно!

В 1999 году на III Международном конкурсе дирижеров имени С.С. Прокофьева (1999 год, Санкт-Петербург) Теодор Курентзис и Кирилл Петренко даже не прошли во второй тур.

Это стало известным фактом в музыкальной среде, поскольку оба дирижёра впоследствии достигли мирового успеха.

Поэтому, помните друзья - все текущие трудности - это временно!

Выставка «Аня Желудь. Не тот горизонт» открылась в Центре современного искусства AZART

В Центре современного искусства AZART 5 июня открылась выставка «Не тот горизонт» Ани Желудь, одной из ключевых фигур российского современного искусства.

Проект фокусируется на живописных произведениях Желудь, объединяя их с объектами и инсталляциями, и показывает трансформацию ее творческого метода на протяжении жизни. Выставка представляет работы, охватывающие четверть века творческого пути художника, включая не экспонировавшиеся ранее картины 2000-2001 годов.

Основу проекта составляют произведения из собрания Музея AZ и коллекции Сергея Александрова, который одним из первых открыл значимость ее живописи и много лет поддерживал Аню Желудь. Кураторы проекта — Ирина Горлова и Сергей Александров.

Подробнее о выставке писали здесь.

Art-minded в