«Портрет Ады Лавлейс»
1840 г.
Альфред Шалон
Музей науки, Лондон.

Леди Ада Кинг, графиня Лавлейс, была дочерью лорда Байрона. Родители девочки разъехались, когда ей было всего 5 недель от роду.

Мать Ады увлекалась математикой: муж называл её «принцессой параллелограммов». И она боялась, что дочь унаследует порывистый и аморальный нрав отца-поэта. Потому леди Байрон с детства поощряла интересы Ады к точным наукам.

Достигнув совершеннолетия и выйдя в свет, Ада познакомилась с математиком Чарльзом Бэббиджем. Работая с ним, она создала алгоритм вычисления чисел Бернулли для аналитической машины. Этот алгоритм считается первой компьютерной программой.

Хотя полноценная аналитическая машина Бэббиджа при его жизни построена не была, леди Лавлейс видела за ней большое будущее. Она предрекала, что эта машина сможет «создавать алгебраические формулы, а в перспективе — писать музыку, писать картины — и укажет науке такие пути, какие нам и не снились». Как видим, она была права.

Наш канал в MAX

Искусство следования своим желаниям вместе с Яндекс Едой на Chess & Jazz

Яндекс Еда заколлабился с Вовой Цыганом. В основе этого сотворчества — размышление о свободе следования своим желаниям здесь и сейчас.

Картины украсили гостевую беседку бренд-зоны Яндекс Еды на Chess & Jazz, которая на время фестиваля стала пространством следования собственным желаниям..

Приходите завтра к Яндекс Еде, узнайте свой архетип “Желателя”, а затем отправляйтесь на занятие, которое вам подходит: плетение венков, шахматная партия или мастер-класс по линогравюре.

Любящая женщина всё простит, но ничего не забудет.

Джубран Халиль Джубран

«Без названия»
1911 г.

Наш канал в MAX

«В парке»
1897 г.
Иван Иванович Шишкин
Государственная Третьяковская галерея, Москва.

Наш канал в MAX

Я могу рисовать как Рафаэль, но мне понадобится вся жизнь, чтобы научиться рисовать так, как рисует ребёнок.

Пабло Пикассо

«Ребёнок с голубем»
1901 г.

Наш канал в MAX

Самый крупный набор в живописной серии LEGO посвящен «Поцелую» Климта

Компания LEGO объявила о партнерстве с венской Галереей Бельведер и выпуске набора на основе картины Густава Климта «Поцелуй» (1907–1908). Конструктор из 4000 деталей станет самым большим в серии, посвященной шедеврам изобразительного искусства: его размеры составят 60×54 см (оригинал — 180×180 см). После сборки картину можно будет повесить на стене с помощью встроенного механизма крепления на обороте.

Над проектом работали куратор по искусству XIX–XX веков Галереи Бельведер Стефани Ауэр и главный дизайнер LEGO Милан Мэдж. Они отметили, что основной трудностью было воссоздание богатой фактуры и золотых тонов — для этого использовали золотистые элементы LEGO и специально декорированные детали.

В продажу набор поступит 1 августа по цене $299,99 (около 23,5 тыс. руб.).

@artnews_tg — новости искусства. самое важное и интересное. подписывайтесь.

Мы в MAX

источник

«Закат»
1866 г.
Иван Константинович Айвазовский
Частное собрание.

Наш канал в MAX

Новаторство Владимира Лукича Боровиковского

С этой картины Владимира Лукича Боровиковского начался новый этап в русской портретной живописи. Впервые мы видим, как элементы пейзажа, а не предметы интерьера подчеркивают и оттеняют изображенный образ, делая упор не на социальную значимость или статус героини и даже не на ее внешность как таковую, а на интимные стороны характера, глубокие движения души изображенной женщины.

В этом, безусловно, можно уловить влияние английского сентиментализма. В первую очередь на Владимира Лукича Боровиковского повлияли картины Ангелики Кауфман. Немецкая художница обучалась живописи в Англии и была весьма популярна в эти годы в России. У нее В. Л. Боровиковский и перенял манеру использования пейзажных мотивов в портрете. Екатерина II приобрела некоторые картины Кауфман, написанные по мотивам «Сентиментального путешествия» Лоренса Стерна.

Мистика «Портрета Марии Лопухиной»

Образ увядающих роз на картине трактуют как символ скоротечности женской красоты. В случае с Лопухиной этот символизм проявился буквально.

Мария происходит из дворянского рода, она старший ребенок в семье (еще было четыре сестры и два брата). Отец семейства Иван Андреевич Толстой увлекался мистицизмом и числился магистром масонской ложи, что внесет в будущем существенную лепту в слухи о портрете Владимира Лукича Боровиковского. Мария Лопухина, кстати, состоит в отдаленном родстве со Львом Толстым – знаменитый писатель приходится ей двоюродным племянником.

Марию, 18-летнюю девушку, по родительскому сговору, как чаще всего происходило в те годы, выдали замуж за Степана Лопухина, действительного камергера при дворе Павла I. Супруг был на 10 лет старше. Портрет, написанный Владимиром Лукичом Боровиковским, стал его первым подарком молодой жене.

Заключаемый родителями брак далеко не всегда мог обеспечить семейное счастье. Марии Лопухиной – не обеспечил, и даже портрету не суждено было стать счастливым талисманом. Настоящей близости с мужем у Марии не сложилось, а возрасте 23-х лет она умерла от неизлечимой на тот момент чахотки. И хотя позднее поэт Яков Полонский напишет о картине и ее героине: «Но красоту ее Боровиковский спас», – в те годы с ним бы вряд ли согласились. Ведь по Москве прокатился зловещий слух о том, что виновен в смерти Лопухиной… портрет!

Суеверие гласило, что если молодая девушка посмотрит на картину вблизи, то непременно в ближайшее время умрет. По некоторым данным, портрету приписывали гибель десяти барышень на выданье. Страшным шепотом горожане пересказывали друг другу слухи: дескать, отец Марии завлек в картину дух умершей дочери, и теперь он похищает жизни молодых женщин, которые осмелятся приблизиться к портрету.

Племянница Марии Лопухиной Прасковья Толстая не испугалась этих рассказов и забрала картину к себе. Позднее она вышла замуж за московского губернатора Перфильева. Павел Третьяков увидел картину у них в доме, пожелал ее приобрести для своей галереи, и ему это удалось.

Наш канал в MAX

#ВладимирБоровиковский #Портрет

"Портрет Марии Ивановны Лопухиной"
1797 г.
Владимир Лукич Боровиковский
Государственная Третьяковская галерея.

Многие искусствоведы сходятся во мнении, что «Портрет Марии Лопухиной» – вершина сентиментализма в русской живописи.

Картина Владимира Лукича Боровиковского представляет собой пример удивительной согласованности человека и природы. Кажется, что природа – часть души женщины, а она сама – частица мира. Голубые васильки перекликаются с цветом пояса на платье, свежий румянец на щеках молодой женщины служит антитезой увядающим розам, небрежно свисающая рука гармонирует со склоненным колосьям. Все эти повторы, противопоставления и ритмические соединения образуют единое целое. Портрет и пейзажный фон плавно перетекают друг в друга.

Наш канал в MAX

Самая большая награда, которую мы получаем за свой труд, заключается не в том, что мы обретаем, а в том, кем мы становимся в результате этого труда.

Джон Рёскин

«Небесный свет, Бове, Франция»
1854 г.

Наш канал в MAX

«Летний пейзаж с мельницами»
1859 г.
Алексей Кондратьевич Саврасов
Государственная Третьяковская галерея, Москва.

Наш канал в MAX

🪆Серебряная салфетка, похожая на лён. Графин, оплетённый «берестой» из металла. За этим стоит не фокус, а виртуозное мастерство ювелиров фабрики Хлебниковых.

В конце XIX века коренной москвич Иван Хлебников, почти сорок лет торговавший золотом и серебром, наконец открыл собственное производство на Швивой горке. И всего за несколько десятилетий его фабрика стала одной из лучших в стране: украшения и посуду в русском стиле заказывали сразу несколько императорских дворов.

На производстве трудились медники, чеканщики, золотари, эмальеры, филигранщики и серебряники. Последние особенно поражали умением превращать металл в иллюзию ткани или коры — работы Хлебниковых до сих пор удивляют искусствоведов.

Отдельной гордостью была художественная школа при фабрике на 35 учеников. Там готовили мастеров, которые потом разлетались по всей ювелирной отрасли.

Чему, кроме рисунка и скульптуры, учили будущих ювелиров, и что за престижный заказ получила фирма в 1880-х годах? Читайте в проекте «Субботние хроники»!

Каждый близорукий не верит дальнозоркому.

Николай Рерих

«Приказ Учителя»
вариант 1931-го

Наш канал в MAX

В Русском музее запустили экспресс-экскурсии по выставке Шишкина

Экспресс-экскурсия «Лесное царство» будут проводиться по вторникам, в традиционно выходной для музея день. В них рассказывается о ключевых полотнах Ивана Шишкина и главных этапах его творческого пути.
Всего за 40 минут можно будет узнать, как художник стал главным певцом русского леса и как в его работах рождается величественный образ природы.

Стоимость экспресс-экскурсии — 900 рублей, тогда как стандартная обходится в 1300 рублей. После завершения короткой программы можно остаться на выставке и продолжить осмотр — сеанс длится 1,5 часа.

Напомним, выставка открылась 25 апреля. В экспозицию вошло около 140 полотен из собрания Русского музея, а также из коллекций Третьяковской галереи, ГМИИ Республики Татарстан и Национального художественного музея Республики Беларусь. К ретроспективе отреставрировали две оригинальные рамы для картин «Дубы» (1887) и «Корабельная роща» (1898), а также этюд «Сосна на скале» (1855) — самое раннее живописное произведение Шишкина в собрании Русского музея.

Билеты доступны на официальном сайте музея и в кассах корпуса Бенуа, рассказали в пресс-службе Русского музея.

@artnews_tg — новости искусства. самое важное и интересное. подписывайтесь.

Мы в MAX

источник

«Не ждали» Ильи Репина давно стало нарицательным. Но кто-нибудь вообще помнит, что происходит на этой картине?
На первый взгляд — почти идиллия. Нежно-голубые обои, картины на стенах, уютная семейная гостиная.

Но конфликт уже вошел в дом.

Мужчина на пороге явно здесь не на своем месте. И не сказать, что остальные так уж рады его возвращению.

После чуть более пристального рассматривания, становится понятно: он вернулся из заключения. Пока его не было, семья училась выживать без него.

Почему его считают политическим заключенным?

Репин отвечает через детали интерьера. На стенах — портреты Николая Некрасова, Тараса Шевченко и убитого террористами Александра II - прогрессивные общественные деятели и погибший монарх оказываются рядом. Политический конфликт становится семейной драмой.

А что чувствуют встречающие?

Репин не дает однозначного ответа. Испуг, растерянность, надежда, робкая радость — здесь целая палитра эмоций, которые невозможно свести к одной реакции.

В этом и сила картины. Репин не диктует зрителю интонацию, а предлагает выбрать ее самостоятельно.

Еще больше удивительных историй картин, смыслов и образов в сюжетах вы найдете в канале «Беллини и Бернини» Дианы Трошиной. Искусствоведа, выпускницы МГУ, автора книги «Главные шедевры мировой архитектуры» и, как говорится, просто красавицы

О серьезных вещах с юмором и огоньком💃🏽

«Лето»
1922 г.
Борис Михайлович Кустодиев
Государственный Русский музей, Санкт-Петербург.

Наш канал в MAX