MMOMA
@mmoma
3 567
Здание ММОМА на Гоголевском бульваре было построено в 1790-х годах, предположительно, по проекту Матвея Казакова на основе каменных палат XVII века. После пожара 1812 года дом был перестроен, получив новое ампирное оформление фасада.
В 1808 году усадьбу приобрела семья Нарышкиных. Их сын Михаил организовал здесь штаб тайного общества декабристов. После провала восстания 1825 года Михаил Нарышкин вместе с Иваном Пущиным были арестованы прямо здесь и сосланы в Сибирь. На здании до сих пор висит памятная доска с изображением кандалов, переплетенных веткой лавра.
Позже усадьба стала культурным центром города — здесь бывали Тургенев, Репин, Островский, Фет, Рубинштейн. В советское время в особняке располагалось правление Союза художников СССР, а с 2008 года — ММОМА.
Концерт состоит из четырех тематических частей. Музыканты покажут Петербург, в котором «Оберманекен» возник как продолжение линии дендизма 80-х Гурьянова и Тимура Новикова, с которыми они сотрудничали. Потом музыка перенесет нас в Москву времен зарождения радикального театра. Третья часть истории — нью-йоркский период группы внутри нью-вейва. Наконец четвертая часть концерта — о том, как группа сейчас существует в концепции «Серебряный век 2.0». Это материализация в музыке XXI века Вертинского, невероятного эстетизма и утонченной меланхолии.
Свободные часы | практики танц-импровизации в музее
Варвары. Премьера музыкально-пластического спектакля от проекта «Тихий театр»
Паблик-ток «Феномен творческих союзов в искусстве»
Концерт программы «ММОМА. Звук» Серебряный век 2: конфигурация новых форматов искусства
Экскурсия по Музею Вадима Сидура ко дню рождения художника
Экскурсия по выставкам «Феномены. Современная московская живопись и пересборка реального» и «Аладдин Гарунов. Путь. Форма. Образ»
ММОМА на Гоголевском участвует в фестивале «Усадьбы Москвы». Программа предполагает прохождение тематического маршрута. Карту-путеводитель вы сможете получить на информационной стойке в фойе
«Мастерская'26. Встреча выпускников» с 26 июня
«Василий Нестеренко. В поисках света»
«Аладдин Гарунов. Путь. Форма. Образ»
«Феномены. Современная московская живопись и пересборка реального»
Закрыт на переэкспозицию
Постоянная экспозиция
Постоянная экспозиция «Карта мифа»
Временная экспозиция «Гриша | Вадим Сидур. Театр отсутствия»
Постоянная экспозиция
«Дмитрий Налбандян. От сатиры к канону»
В глубине арки, в самом центре города сквозь щели забора виднеется чистое голубое небо. Кажется, можно сделать шаг и оказаться в безграничном пространстве. Работа воплощает антивандализм, ключевой принцип автора. Художник не вторгается в среду, а вписывает в нее уже существующий образ. В основе авторского языка находится число 404, код сбоя или ошибки. Графические композиции складываются из объектов, образующих цифры. Четверки возникают из групп по четыре элемента, здесь — досок забора, нулями оказываются пустоты — небесная синь.
Каталог к выставке включает в себя концептуальный текст куратора Виктора Мизиано, а также серию эссе искусствоведа Анастасии Котельниковой, представляющих основные проекты и серии художника.
Каталог представляет избранные «инструкции» художницы, текстовые произведения, которые она создает начиная с 1950-х годов. «Инструкции» сопровождают статьи куратора и искусствоведа Гуннара Б. Кварана и Наоко Сэки, куратора Музея современного искусства в Токио, которые раскрывают связь ранних произведений Йоко Оно с современным искусством, поэзией, музыкой Запада и Японии.
Книга-каталог была выпущена к масштабной выставке архитектора. Идеальный выбор для тех, кто хочет узнать больше о базилике Саграда Фамилия и других шедеврах Гауди.
18 июня не стало знаменитого итальянского историка-медиевиста Карло Гинзбурга. Предлагаем почтить память автора и прочитать одну из его работ, где он отыскивает общие сюжеты в диалогах Платона, Библии и живописи Возрождения.
Доказывая тезис о том, что любое художественное произведение, а великое — особенно, может быть в полной мере воспринято и прочувствовано только воочию (не в репродукции), Гейфорд делится своими впечатлениями о поездках и встречах с художниками — Ансельмом Кифером, Мариной Абрамович, Робертом Раушенбергом и другими — у них в мастерских.
В 20-е годы ХХ века на берегах Неаполитанского залива обитали четыре философа, переживающие переломный момент своей интеллектуальной биографии: Беньямин, Адорно, Кракауэр и Зон-Ретель. Теодор В. Адорно, младший из них, воспользовался Неаполем самым необычным способом: под впечатлением от города он создал теорию, выстроенную вокруг катастрофы, о которой пока ничего не знает окружающий ее благодатный край.
Данное издание представляет собой серию интервью с основателями галерей, проведенных студентами Британской высшей школы искусства и дизайна и Московской школы современного искусства, а также документацию с выставки, состоявшейся в 2021 году.
Цвета, запахи и даже вкусы Болоньи, рассеянные по медитативным заметкам, обволакивают читателя, будто становясь ощутимыми. Рассказчик двигается в географическом пространстве и пространстве памяти, соединяя описания увиденного на средневековых улицах с размышлениями о духе города, страны, живописи и итальянской кухни.
Эта книга издана в память о писателе, искусствоведе, кураторе, хранителе кабинета итальянской гравюры Эрмитажа, многолетнем друге и авторе «Сеанса». Последний текст, который Аркадий Викторович прислал в редакцию журнала — лекция о западном искусстве рубежа XIX и XX веков: décadisme, Belle Époque, Art Nouveau. Иллюстрации подобраны самим автором.