В Образовательном центре ММОМА открылся архитектурный фестиваль A-Fest (А-Фест)

Платформа A–House проведёт второй архитектурный фестиваль A-Fest в пространстве Образовательного центра ММОМА в Ермолаевском переулке.

«Главная тема фестиваля этого года — это архитектурные и отраслевые лакуны. В центре фестиваля — выставка «Архитектура 2.0». Куратором выставки выступает Моника Норс и 19 архитекторов представят 19 проектов, которые они сделали специально для фестиваля. Все проекты посвящены Москве. Мы даём возможность архитекторам высказаться о том, на что в обычной практике не хватает времени и пространства, подумать о том, что такое архитектура, куда мы идём и что мы по-настоящему бы хотели и желали этому городу» — архитектор и основатель A–House Дарья Белякова.

Экспозиция выставки состоит из двух частей. В первом разделе — внешнем — представлены работы архитектурных бюро, которые можно увидеть в городе и сейчас, а второй раздел — внутренний — посвящён скрытому от посторонних пространству.

Подробнее читайте на нашем сайте.

Если в МАХ мы ближе, подписывайтесь

Выставка «Великолепие русской живописи XIX–XX веков. Шедевры из собрания Владимира Пешича»

В Париже открылась выставка «Великолепие русской живописи XIX–XX веков. Шедевры из собрания Владимира Пешича», на которой Российский духовно-культурный православный центр представил проект сербского коллекционера, объединивший полтора века отечественной живописи: от реализма XIX столетия до нонконформизма советской эпохи.

Владимир Пешич отметил, что что все вошедшие в экспозицию работы представлены публике впервые. В числе художников— Владимир Татлин, Сергей Сенькин, Пётр Кончаловский, Николай Богданов-Бельский, Сергей Малютин и Вячеслав Пакулин. Одним из центральных образов стала работа княгини Ольги Романовой «Сияющие купола» — зимний пейзаж с церковью, перекликающийся с архитектурой Свято-Троицкого собора в Париже.

Открытие выставки прошло с участием самого Владимира Пешича, обратившегося к гостям с приветственным словом. От имени Посольства России во Франции также прозвучало обращение Чрезвычайного и Полномочного Посла Алексея Мешкова, зачитанное министром-советником Посольства.

©️Фото и видео: Микаил Аскеров

Дата: 20 мая — 30 июня 2026
Место: Российский духовно-культурный православный центр, Париж

Если в МАХ мы ближе, подписывайтесь

Государственная Третьяковская галереяотмечает 170‑летний юбилей

22 мая 2026 года Государственная Третьяковская галерея отмечает 170 лет со дня основания. За полтора столетия музей стал крупнейшим собранием русского искусства и одним из ключевых культурных институтов страны.

История галереи началась с частной коллекции промышленника и мецената Павла Михайловича Третьякова. Его идея собрать «русскую школу как она есть» легла в основу будущего музея и определила миссию Третьяковской галереи на многие поколения вперёд.

Генеральный директор Третьяковской галереи Ольга Галактионова прокомментировала юбилейную дату:

«В этом году мы отмечаем 170-летие Третьяковской галереи — крупнейшего собрания русского искусства, основу которого составила коллекция Павла Михайловича Третьякова. Его идея собрать „русскую школу как она есть“ стала делом всей жизни и символом служения отечественной культуре. На протяжении более чем полутора веков Галерея сохраняет, исследует и представляет искусство России, продолжая дело своего основателя».

Программа юбилейных мероприятий:

22 мая — музыкальный вечер, приуроченный ко дню основания галереи;

с 25 мая — XI Международный фестиваль камерной музыки VIVARTE;

июнь — открытие двух выставок в Инженерном корпусе:

• «Иконы Павла Третьякова. История коллекции» — проект, посвящённый формированию и развитию собрания древнерусского искусства;

• «Предшественники Павла Третьякова: Фёдор Прянишников и Козьма Солдатёнков» — выставка, исследующая традиции частного коллекционирования в России XIX века;

осень — выставка «Стили и направления», посвящённая истории русского искусства за последнее тысячелетие и эволюции художественных направлений.

Юбилейная программа объединит выставочные, музыкальные и исследовательские проекты, продолжая миссию, заложенную Павлом Третьяковым: сохранять, изучать и популяризировать русское искусство.

Если в МАХ мы ближе, подписывайтесь

В Севкабель Порту открылась 4-я ежегодная ярмарка современного искусства Port Art Fair (Порт Арт Фэйр)

На ярмарке представлены живопись, графика, скульптура, фотография, digital-art, объекты и инсталляции от галерей, творческих объединений и независимых художников. В ярмарке участвуют 48 галерей и самоорганизаций, 44 независимых художника и 5 участников секции «Диджитал» — всего 97 участников более чем из 15 городов России.

Тема четвёртой Port Art Fair — BLANK (Бланк). Чистый лист, состояние новой возможности, движение к выверенному, минималистичному и ясному.

На официальном открытии с приветственным словом выступили Анна Заведий, куратор Port Art Fair, которая рассказала о теме PAF 2026, и Валентина Антюшина, заместитель генерального директора Севкабель Порт.

«В этом году Port Art Fair получился другим — более повзрослевшим и выверенным. Тема BLANK сложна и противоречива, и для нас было важно отразить ее через не привнесение нового, через шаг назад: посмотреть на то, что происходит сейчас, определить статус, понять момент. В этом одна из сутей BLANK — это про паузу, про состояние, про точку отсчета», — Анна Заведий, куратор Port Art Fair

Дата: 21–24 мая 2026
Место: Санкт-Петербург, Севкабель порт, Кожевенная лин., 40

Если в МАХ мы ближе, подписывайтесь