Обилие невероятно красивых мелодий и огромный накал страстей — «Риголетто» — 6–7 июня на Исторической сцене

«Риголетто», бесспорно, один из абсолютных хитов мирового оперного репертуара, знаменующий переход к зрелому периоду творчества Джузеппе Верди. Музыка Верди полна глубокого драматизма, ярко контрастна, психологически глубока. Каждый из персонажей — законченный образ, требующий от исполнителя высокого певческого мастерства.

В Большом театре было осуществлено 12 постановок. В прошлом сезоне новую версию «Риголетто» в Большом театре представили маэстро Валерий Гергиев и Джанкарло Дель Монако, всемирно известный режиссёр, представитель знаменитой оперной династии. В качестве сценографа выступил испанский театральный художник Антонио Ромеро, костюмы, вдохновлённые итальянской высокой модой, разработала Габриела Салаверри.

«Наверное, единственный персонаж, от начала и до конца этой истории достойный сострадания, — это Джильда. Но с определённого момента и Риголетто тоже не может не вызывать сочувствия. В этой опере страдания героев очень сильны. Зато есть и огромная любовь», — отмечает Джанкарло Дель Монако, режиссёр-постановщик оперы в Большом театре.

🎫 Купить билет

📸 Дамир Юсупов

Большой театр ВКонтакте
Большой театр в MAX

Театральное путешествие к источнику оркестровых секретов: «Путеводитель по оркестру. Карнавал животных» на Новой сцене 
 
Приглашаем юных зрителей стать полноправными участниками спектакля, объединившего сочинения Бенджамина Бриттена и Камиля Сен-Санса. Современное и увлекательное представление для детей и их родителей позволит оказаться полностью вовлечёнными в действие. Музыка и видео-интерактив превращают публику в героев увлекательной игры, где музыкальные звуковые образы становятся зримыми. Поможет в этом игра двух актёров, оркестра и компьютерных технологий.

Задуманный как саундтрек к английскому фильму «Инструменты оркестра», «Путеводитель по оркестру» Бенджамина Бриттена впервые прозвучал в 1946 году. По-британски аристократичная, его музыка полна шутливости и игры.

Зоологическую фантазию «Карнавал животных» Камиль Сен-Санс писал, собираясь познакомить самых маленьких слушателей с голосами оркестра. Композитор реализовал задуманное всего за несколько дней. Его сюиту составили четырнадцать пьес, изобилующих звукоподражанием голосам животных, музыкальными цитатами и интригующими аллюзиями. Некоторые части сюиты стали популярными номерами — отдельного упоминания заслуживает «Лебедь», эта часть сюиты обрела мировую известность благодаря хореографической миниатюре Михаила Фокина, ставшей настоящим шедевром.

🎫 Билеты в продаже по ссылке

📸 Дамир Юсупов

Большой театр ВКонтакте
Большой театр в MAX

🌸 Показы оперы «Евгений Онегин», концерт Детского хора и артистов Молодёжной оперной программы, выпускные концерты МГАХ, оперные и балетные спектакли — на bolshoi.ru опубликована часть афиши на июнь

1 июня, в Международный день защиты детей, на Исторической сцене состоится концерт Детского хора и артистов Молодёжной оперной программы Большого театра.

3 и 4 июня на Исторической сцене Большого театра пройдут традиционные выпускные концерты Московской государственной академии хореографии, посвящённые 250-летию Большого театра и 110-летию со дня рождения Софьи Николаевны Головкиной — первого ректора МГАХ, легендарной балерины Большого театра.

6–7 июня на Исторической сцене состоятся показы оперы «Риголетто». Невероятный накал страстей и потрясающие мелодии шедевра Джузеппе Верди со дня премьеры привлекают не только зрителей, но и постановщиков оперы по всему миру. Над спектаклем, премьера которого состоялась в Большом в 249-м сезоне, работали маэстро Валерий Гергиев и Джанкарло Дель Монако, всемирно известный режиссёр, представитель знаменитой оперной династии.

8–9 июня на Исторической сцене — «Евгений Онегин» — опера Петра Чайковского, любимая многими поколениями зрителей. Композитор определил жанр своего сочинения как «лирические сцены», чтобы сконцентрировать внимание на любовных перипетиях героев. Это «симфоническая поэма» в семи картинах-главах о надеждах и их крахе, о любви и счастье, которое «было так возможно, так близко».

В афише Новой сцены — опера «Севильский цирюльник» Джоаккино Россини (2 и 3 июня), балет «Жизель» Адольфа Адана в редакции Юрия Григоровича (4 и 5 июня), а также программа одноактных балетов «Кармен-сюита» Жоржа Бизе — Родиона Щедрина и «Дивертисмент» (6–7 июня).

На Камерной сцене 4–7 июня состоятся показы оперы Жоржа Бизе «Искатели жемчуга».

🎫 Билеты в продаже на официальном сайте Большого театра

📸 Батыр Аннадурдыев

Большой театр ВКонтакте
Большой театр в MAX

🌹Тайна внутреннего света: «Иоланта» Петра Чайковского — 23 и 24 мая на Новой сцене 
 
За год до смерти Петра Чайковского свет рампы увидели два его шедевра — одноактная опера «Иоланта» и балет «Щелкунчик». Лишённые возможности видеть, либо «сломанные», их герои во многом отражают друг друга, каждый по-своему приходя к прозрению и взрослению. Композитор шёл к воплощению этой идеи сквозь череду глубоко драматичных сочинений «Мазепы», «Чародейки» и «Пиковой дамы». Поэтому мысль о том, что человек предназначен не для скорби, а создан для исцеления и любви, в лучезарном финале «Иоланты» звучит настолько убедительно.

Таинственная легенда о слепой принцессе, почёрпнутая в пьесе датского поэта Хенрика Херца «Дочь короля Рене», в опере Чайковского превратилась в волнующий поток, полный предчувствия, упования и предвидения. Иоланта не ощущает себя несчастной, но стремится понять и принять истину о самой себе и мире, в котором живёт. Быть может, именно этой цельностью и устремлённостью так пленил композитора её образ.

По словам режиссёра-постановщика новейшей версии оперы в Большом Эльчина Азизова, художественная концепция его «Иоланты» родилась «мгновенно и целостно»: отправной точкой для спектакля стала идея поместить героев оперы в атмосферу настоящего замка, утопающего в роскошных цветах. Как отмечает Эльчин Азизов, каждая творческая задумка была воплощена в жизнь с ювелирной точностью и вниманием к мельчайшим деталям, чтобы воплотить на сцене особенный мир этой оперы — утончённый и трогательный. 

🎫 Билеты в продаже по ссылке

📸 Дамир Юсупов

Большой театр ВКонтакте
Большой театр в MAX

Самая нестандартная опера Рихарда Штрауса —«Ариадна на Наксосе» — 29 — 31 мая на Камерной сцене 
 
Успех «Кавалера розы» вдохновил Рихарда Штрауса и его либреттиста Гуго фон Гофмансталя на творческий эксперимент, результатом которого стала «Ариадна на Наксосе» — необычная опера, которая ломает привычные жанровые рамки. В «Ариадне» Штраус соединил несоединимое: античную мифологию и едкую сатиру, возвышенную драму и живую, озорную комедию дель арте. Эта опера — настоящий вызов для вокалистов: её виртуозные партии требуют от исполнителей не просто мастерства, а подлинного блеска. 

Режиссёр Ханс Йоахим Фрай использовал приём «театра в театре», чтобы одновременно рассказать три истории — и выстроить из них удивительную, гармоничную картину, где каждый элемент дополняет другой. 

Опера начинается с речитативного пролога, где мы встречаем Примадонну и Тенора — артистов, для которых молодой Композитор написал своё сочинение. По ходу действия эти исполнители перевоплощаются в героев древнегреческого мифа: Примадонна становится Ариадной, а Тенор — Бахусом. 
Музыкальная ткань тоже меняется: на смену речитативам приходят выразительные арии и ансамбли. Сюжет развивается вокруг Ариадны, которую покинул Тесей. Но всё меняется с появлением Бахуса: зарождающаяся любовь пробуждает в Ариадне новые чувства и дарит надежду на счастье. 

🎫 Последние билеты на bolshoi.ru

📖 Подробнее о спектакле

📸 Владимир Майоров, Павел Рычков

Большой театр в Telegram
Большой театр ВКонтакте