3 ФИЛЬМА ДЛЯ ПРОКАЧКИ НАСМОТРЕННОСТИ

На эфире с Юлей Панковой мы говорили о том, что отличает AI-режиссёра от простого генератора видео.

Ракурс, кадр, свет, композиция, умение управлять вниманием зрителя. И всё это опирается на насмотренность.

Поэтому делимся тремя фильмами, где вы словите кайф и начнете лучше понимать кадр.

«Метод исключения» (No Other Choice), Пак Чхан-ук, кор. 2025. Девятиминутная овация на Венеции, 97% на Rotten Tomatoes.

Главный герой живёт в большом доме посреди корейской деревни, и весь его участок утопает в саду и лесу. Оператор Ким У-хён снимает эту природу как открытку: розовые цветущие деревья прямо в первых кадрах, парник с растениями, утренние осенние холмы. Сам персонаж каждый день стрижёт бонсай, и жена ему бросает «ты так любишь растения, что и сам растение».

А потом из этого пасторального мира герой выходит в тёмные, коричневые, душные интерьеры офисов и подсобок, и там уже происходят его страшные дела. Контраст работает в обе стороны: природа становится ещё ярче, грязь ещё грязнее.

«Бесподобный мистер Фокс», 2009. Уэс Андерсон, стоп-моушн, 93% на Rotten Tomatoes.

Если ставить любой кадр на паузу, получается аккуратная иллюстрация из детской книжки: камера ровно перед героями, всё расставлено по симметрии, цвета осенние, охра вперемешку со жжёным оранжевым, оливкой и горчицей.

Случайных цветов у Андерсона в кадре не бывает.
Но главное, ради чего стоит включить, это опоссум Кайли. У него огромные пустые глаза, и каждый раз, когда он впадает в свой опоссумий ступор, эти глаза превращаются в гипнотические спирали.

Забавно на каждом таком моменте, и ради одних этих сцен фильм уже стоит посмотреть.

«Невеста!», 2025. Вторая режиссёрская работа Мэгги Джилленхол (первая была «The Lost Daughter», 2021). На Rotten Tomatoes около 60%.

Тут собрался невероятный актёрский каст: Джесси Бакли, Кристиан Бэйл, Пенелопа Крус, Аннетт Бенинг, Питер Сарсгаард, Джейк Джилленхол. Все играют так, будто им впервые за десять лет предложили нормальные роли, и они от них отрываются.

Стиль во всём, до последней пуговицы. От Бэйла со швами через всё лицо до Бакли с её мертвенно-бледной кожей глаз не отвести. Палитра: сепия, латунь, бордо, мокрая чёрная кожа.

Танцы поставлены отдельно, и сцена, где героиня встаёт со стола и идёт танцевать, показывает, ради чего вообще снимался этот фильм.

Смотрите, анализируйте, впитывайте. А потом применяйте в своих работах. Нейросеть ускорит процесс, но вкус и насмотренность — это то, что остаётся за вами.

А какие фильмы впечатлили вас за последнее время?

🥊 Зачем AI-креатору нужен бокс? 

С вами Гусар. Сегодня был на тренировке по боксу и хочу поделиться несколькими соображениями о себе и тренировках.

Сейчас я полностью отказался от алкоголя и тренируюсь 6 раз в неделю. Тренажёрка плюс бокс.

Программа, правда, странная: я не хожу на тренировки — я хожу сразу на спарринги :)
Старая техника и реакция возвращаются быстрее, но дается это конечно опаснее

(Фотка с синяком прилагается — гонорар прошлой среды)

Зачем это всё человеку, который зарабатывает рекламным визуалом и видео на ИИ?

Затем, что это напрямую качает то, на чём держится работа: стрессоустойчивость, концентрация и скорость принятия решений.

Вот несколько научных фактов 👇

Тренажёрка (силовая):

- улучшает память, скорость обработки информации и executive function (планирование, переключение между задачами)

- буквально увеличивает гиппокамп — структуру мозга, отвечающую за память и обучение

- стабилизирует настроение и снижает тревожность через выработку миокинов

Бокс (особенно спарринги):

94% исследований показали снижение стресса и рост качества жизни у занимающихся

прокачивает внимание и способность отсекать раздражители (attention control)

стимулирует нейропластичность — мозг создаёт новые связи быстрее, потому что приходится одновременно думать, реагировать и двигаться

улучшает регуляцию эмоций, особенно злости — то есть тебе банально проще не закипать

Я всё это успеваю не вопреки, а благодаря.

Спорт даёт энергию, структуру и стрессоустойчивость. Без этого нейросети и дедлайны просто сожрали бы меня. А так — успеваю и проекты делать, и синяки получать.

Если зашёл такой формат — ставьте 🔥 Если нравится такой формат, то будем почаще делиться личными фактами.

ЧЕРЕЗ 30 МИНУТ ЭФИР С ЮЛИЕЙ ПАНКОВОЙ 🔥

Сегодня поговорим, кто главный антагонист AI-креатора и какие навыки нужны, чтобы клиенты возвращались.

Юля — преподаватель «ИИ в кино» в МШК и ВШЭ, разработчик первого в России учебного плана по нейросетям, основатель PUNK AI, эксперт ArtMasters.

Готовьте вопросы. Будет жарко.

Ссылку дадим за 10 минут. Включите уведомления. Не пропустите.

КТО АНТАГОНИСТ AI-РЕЖИССЕРА?
Нет, это не нейросеть.

Настоящий антагонист — это хаос в голове, отсутствие системы, генерация наугад. Но самое главное разберем завтра на эфире с Юлией Панковой.

14 МАЯ В 12:00

🔥 А главное — разберём,какими навыками должен обладать AI-креатор, чтобы закрепиться в профессии и сделать так, чтобы клиенты возвращались сами.

КТО ВЕДЕТ

Юлия Панкова. Преподаватель курса «ИИ в кино» в Московской школе кино (МШК) и ВШЭ. Разработала первый в России учебный план по нейросетям для вузов. Основатель агентства PUNK AI. Эксперт чемпионата ArtMasters в компетенции «промпт-инженер». Спикер форумов «Москва 2030» и «Генератор».

Юля внедряет ИИ в производство полнометражных фильмов, сериалов и анимации. И она убеждена: за искусственным интеллектом всегда стоит мощный творческий живой интеллект.

ЧТО БУДЕТ НА ЭФИРЕ

Что отличает AI-креатора, чьи работы не покупают, от того, у кого очередь из клиентов.

Какими навыками нужно овладеть, чтобы закрепиться в профессии.

Почему одни сжигают токены и время, а другие забирают заказы от 100К и клиенты к ним возвращаются.

Запросы аудитории и новые возможности в анимации, включая вызовы, о которых молчат.

И главное, какие навыки превращают случайного генератора в востребованного AI-креатора.

Когда: ЗАВТРА В 12:00 мск
Где: ссылка появится здесь за 10 минут до старта

🔥 Ставь реакции, если ждешь завтрашнего эфира и готовь вопросы 👇

AI-визуал сейчас как биткоин в 2010‑м. Окно открыто

Для тех, кто тут впервые, мы Гусар и Лев, создатели AI-продакшена. Делаем проекты для Сбера, Росатома, VK, «Туту.ру», «Radugadesign» и ещё для сериалов. Кстати, это видео тоже сделали мы 👆

Мы начинали, когда нейросети ещё считались игрушкой. Сейчас рынок вырос до 50 миллиардов рублей в России. Бренды закладывают бюджеты на AI-ролики по 200–500 тысяч рублей. Спрос на специалистов вырос в два раза за год.

Ты смотришь на всё это со стороны и думаешь: «да это всё ерунда» , «хайп закончится и останусь ни с чем», «пусть другие сначала попробуют, а я посмотрю».

Помнишь биткоин в 2009? Также говорили про него. Сейчас все, кто наблюдал со стороны, смотрят на курс и кусают локти.

Мы работаем в этой индустрии и видим то окно, которое было в IT в 2010‑м. Тогда программистом мог стать любой за полгода. Сегодня — пять лет минимум плюс база. Окно закрылось.

С AI‑креаторами та же история. Только мы сейчас в самом начале. Через два года вход в профессию будет стоить в десять раз дороже.

Ты можешь остаться наблюдателем, а можешь войти в число тех, кто будет делать рекламу для крупных брендов и получать за это 400–600 тысяч рублей за проект.

Боишься, что для того, чтобы войти в АИ надо много знать и уметь? Ничего подобного. Зайти может любой, если знать, что конкретно нужно делать.

«Мы — таксисты на автовокзале. Не Яндекс.Такси, а старики в восьмиуголках»

Ребята, выкладываем долгожданную запись с режиссёром Егором Панковским, который 8 лет живёт в Японии и работает на стыке авторского кино и ИИ!

Поговорили:

Почему шоурил с крутыми нейрогенерациями теперь МИНУС к репутации
Сколько на самом деле стоит нейро-трейлер и почему заказ за $2500 принёс всего $1000
Почему насмотренность — это миф и что реально качает вкус
Что покупают бренды прямо сейчас и за сколько
Умрёт ли длинное кино или превратится в нишу для избранных
Почему средний заработок монтажёра — 40к, и дело тут не в навыках
Как японская визуальная культура меняет подход к контенту

«Мы находимся в чане с кипятком, где зарождается новая форма жизни. И не с чем сравнить»

Смотрите запись по ссылке: https://youtu.be/Z_oJbPJo1CI

Higgsfield сняли кино за 14 дней и потратили $260 000  

И это лучшая новость для тех, кто хочет делать AI‑кино.

Команда выпустила пилот эпизода фильма Hell Grind. За 4 дня команда сожгла 4 441 352 кредита. Это около $260 000. Весь полный метр собрали за 14 дней, а общий бюджет перевалил за полмиллиона.

НО обычный VFX такого уровня стоил бы в 70-290 раз дороже.

Причем по картинке пилот не отличить от дорогого классического продакшена. Профессиональный свет, камера, атмосферы. Никаких плывущих лиц и артефактов.

И заказы на кино УЖЕ ЕСТЬ. К нам уже приходили за тестом для кино. Я уж молчу про то, что AI уже вовсю используют в фильмах. Мы даже работали с несколькими сериалами.

Так что скоро AI-кино станет таким же обыденным делом, как генерация отдельных кадров сейчас.

И делать их будут не голливудские студии с миллионными бюджетами. Их будут делать люди с ноутбуками, насмотренностью и пониманием процесса.

Опыт Higgsfield для нас — готовая карта ошибок. То, на что у них ушли сотни тысяч долларов и тысячи генераций, вы можете сделать в разы аккуратнее и дешевле.

Оставайтесь с нами и мы будем разбирать пайплайны, показывать, как не сжигать токены впустую и получать результат, за который платят.

👇 А вы уже видели какие-то примеры использования AI в кино? Как вообще относитесь к такому? Панковский, например, говорил, что кино без AI скоро станет нишевым продуктом. Согласны или нет?

Вдохновились постом с канала

Почему ОДИН AI-креатор заменяет студию из 10 человек

Ты смотришь на ролики брендов и думаешь: «Это сделала большая команда, там наверняка топовые креаторы, монтажеры, режиссеры, куча опыта. Куда мне соваться? Я там никому не нужен».

Раньше так и было, но сейчас всё иначе.
Смотри, вот этот ролик я (Гусар) сделал сам за 1 час 👆

До AI на это ушло бы 2-3 месяца работы: студия, локации, свет, оператор, монтажёр, цветокорректор, звукорежиссёр, продюсер и бюджет под миллион.

Теперь представь, что такой ролик можешь делать ты.

Давай по цифрам. Знаешь, сколько стоит собрать студию?

Оператор — 50–70К в день.
Режиссёр — от 100К.
Монтажёр — ещё 50К.
Продюсер — 80–120К за проект.
Свет, костюмы, аренда, реквизит, постпродакшн, доставка.

Сейчас один человек с ноутбуком, нейросетями и насмотренностью делает тот же результат за 3–4 недели и 300–600 тысяч.

И мы эти цифры не из головы взяли. Наш средний чек: 400–600 тысяч рублей. Без студий, актёров, реквизита и съёмочных площадок.

Вот что самое главное ты должен тут понять:

Не надо быть топовым режиссёром или гением монтажа. Не надо иметь 10 лет в продакшене за плечами. Достаточно понять, как управлять кадром,как закрывать коммерческое предложение и выходить на бренды.

Сейчас окно возможностей открыто. Спрос огромный, а специалистов, которые умеют делать по-настоящему коммерческий продукт, единицы.

Что думаешь? Делись мыслями в комментариях 👇

906 дней медитации, 100 дней силы. Как это связано с работой?

Лев на связи.

Сегодня расскажу о том, что на первый взгляд далеко от AI, продакшена и клиентов. Но только на первый взгляд.

У меня есть несколько дисциплин, которые я держу на регулярной основе: медитации, спорт, йога, музыка. Чтобы самому не скучно было, превращаю это в публичные челленджи.

Например, однажды я сделал 906 дней медитаций подряд в разных концах планеты. Сейчас на 84-м дне из 100 в силовом челлендже.

906 дней медитации научили главному: моё состояние не зависит от обстоятельств.

100 дней силовых формируют привычку держать нагрузку, когда результат не виден сразу.

А ещё я пишу докторскую по психологии. Это даёт возможность лучше понимать людей, их мотивы, страхи и истинные запросы.

Всё это — дисциплина. И это фундамент, на котором строится всё остальное. В том числе и в работе.

До этого почти всё в моей жизни приходило через рекомендации: клиенты, проекты, партнёры. Много лет я интуитивно продюсировал людей и идеи — помогал им упаковываться, презентоваться, двигаться дальше.

Сейчас задача другая: превратить эту интуицию в устойчивый механизм.

У меня есть AI-продакшн, IT-студия, команда, операционка, продукты, опыт. Но пока ещё нет того уровня продаж, который можно назвать настоящим непрерывным потоком.

Следующие месяцы — проверка на практике.

Буду разбирать, как устроены переговоры, продажи, упаковка, доверие, воронки, предложения, ошибки и контакт с рынком. И главное — как из хаотичных возможностей собрать систему, которая приносит клиентов, деньги и движение.

А у вас есть ежедневные практики, которые помогают вам достигать целей? Напишите в комментариях 👇

Порядок кадров управляет твоими эмоциями

Гусар на связи. Сегодня покажу интересный эффект. Кулёшов в 1918 году снял нейтральное лицо актёра. И поставил рядом три кадра: суп, гроб, ребёнка. Зрители были уверены, что актёр менял эмоцию: то голод, то грусть, то умиление.

А лицо одно и то же.

Вот и весь секрет монтажа. Порядок иногда важнее самих кадров. Смысл рождается между ними. Зритель сам додумывает, а ты просто управляешь контекстом.

Я повторил ту же штуку с нейросетью. Одно лицо, три разные ситуации. Листай слайды и смотри — удивишься, как меняется твоё восприятие.

В рекламе это работает так же. Покажи усталое лицо до продукта, и продукт становится решением. Если после, то это просто картинка, которую пролистают.

Разбираю такие штуки и делаю это для брендов с помощью AI. А вы наблюдали такое за собой или может использовали в работе?

Встреча по ссылке: https://us06web.zoom.us/j/86316812500?pwd=0P1aiAvAq7sLxeHnIV9fgOR0UpkK4o.1

Мы готовы, заряжены и ждем тебя 🔥

БЮДЖЕТЫ РЕКЛАМОДАТЕЛЕЙ УХОДЯТ В AI

С вами Гусар. Рынок рекламы сейчас штормит и многие не понимают, что делать, куда бежать. Одни лихорадочно бросаются в AI-инструменты и начинают хаотично что-то генерировать без реального выхлопа. Просто тратят токены и время.

Другие говорят, что скоро AI всех заменит и вообще перестают развиваться.

А рабочая тактика посередине.

Не надо бессистемно перебирать нейронки и тыкать во всё подряд в надежде, что где-то взлетит. Но и профукать время будет обидно, согласитесь?

Сейчас такое окно, что можно залететь и забрать себе жирный кусок пирога. Нужна просто система и понятная траектория.

Об этом и поговорим сегодня в 16:00 с Леонидом Майдаником (@leomayd)

Он основатель @maydproduction и снимал клипы для Егора Крида, SQWOZ BAB, Gone Fludd, Джарахова, Карнавала и даже Дмитрия Нагиева. Рекламу для Сбера, Яндекса, BetBoom, ЦИАНа.

Поболтаем о том, куда движется рынок, почему одни продакшены процветают, а другие закрываются, и как не упустить шанс войти в самую доходную сферу будущего.

Хочешь знать, что творится на рынке и как откусить свой кусок? Приходи.

Ссылку пришлем за 10 минут. Не опаздывай и готовь вопросы.

Он снимал клипы для Егора Крида, SQWOZ BAB и Клавы Коки.

Завтра в 16:00 мск встречаемся с Леонидом Майдаником, основателем студии Mayd Production.

Он снимал рекламу для Сбера, Яндекса, МТС, BetBoom, ЦИАНа, Спортмастера. Клипы для Gone Fludd, Джарахова, Карнавала, Дмитрия Нагиева. В общем, человек, который знает рынок изнутри.

Поговорим о том, что происходит в рекламе сейчас:

⚡️ Куда уходят бюджеты
⚡️ Почему одни продакшены процветают, а другие закрываются
⚡️ Где в этой новой реальности место для AI-креаторов и вообще для тех, кто только начинает
⚡️ Как на самом деле выглядит работа с крупными заказчиками и что нужно уметь, чтобы тебя заметили

Такие гости не каждый день заходят в эфиры. Приходите, вы не пожалеете!

Завтра в 16:00 мск.

Ссылка появится здесь за 10 минут до старта.