Умерла, оказывается, киновед Надежда Клименко.

С ней неукоснительно было хорошо.

Светлая ей память.

Уже вот-вот стартует ограниченный прокат «Лето будет общим» Даниила Меркулова, показанного сперва на Шанхайском кинофестивале, а затем на «Горьком фесте». Зрительская премьера пройдет в московском киноцентре «Октябрь» 14 августа.

Мы уже публиковали целую сцену из фильма и интервью с создателями, а теперь намерены сопровождать своей поддержкой его путь к зрителю.

Выкладываем ещё один поэтичный фрагмент картины и — эксклюзивно — анонсы нескольких следующих спецпоказов.

Грядущие спецпоказы фильма:

🔹Мосфильм — 19 августа, 20:00, обсуждение со съемочной группой (билеты);
🔹Москино Музеон (летний кинотеатр под открытым небом) — 21 августа, 19:30, обсуждение со съемочной группой (билеты);

В Музеоне буду модерировать, приходите!

12 августа в Île Thélème можно будет увидеть «Хочу всегда быть влюбленным» Ромы Белова.

В Ромыче уважаю режиссерскую непримиримость. С господствующими нормативами и компромиссами. А этот фильм, помимо присущей автору восточноевропейской тоски, содержит в себе массу трогательных, даже трепетных вещей. И, как ни странно, мою махонькую актерскую работу)

Приходите смотреть!

В силу глубокого декрета и полного выпадения из всех возможных культурных процессов — реально не узнал в этом парне с дредами из «Одиссеи» Трэвиса Скотта в роли древнегреческого барда.

Господи, какой же невообразимо тупой фильм. Неудивительно, что из него превратили в мем буквально каждую из 180 минут. Потому что только так можно спасаться от этих охреневших от собственного чванства статусных бумеров.

Я же так любил кадр с уходящим под воду Робином Уильямсом в финале «Бессонницы».

Я же так пищал от восторга на трилогии про «Бэтмена».

Я же чуть ли не подпрыгивал в кресле, как первые зрители Люмьеров от прибытия поезда, когда по по экрану шла гигантская волна в «Интерстелларе».

Ладно этот бессмысленный «Довод» — он и не претендовал на комментарий к текущему моменту. Ладно «Оппенгеймер» с этими заунывными страданиями белого цисгендерного мужчины на склоне лет.

Но этот уровень творческой мысли, когда мы витального тестостеронового артиста превращаем в безликого болванчика, неотличимого от стенки и с нулевой драматургической нагрузкой — просто ради неироничной рифмы бард/рэпер — это какой-то запредельный трюизм.

По сравнению с этим знатоком всех тропов и сюжетов Кирилл Серебренников с Хаски в роли Пушкина в «Маленьких трагедиях» — гений мысли.

(Что уж говорить о Павле Лунгине, снимающем его же, но теперь в роли Лермонтова.)

Кстати, снимать на 70мм пленку на камеры аймакс и в интервью китайской журналистке жаловаться на то, что критикам надоело тридцать раз за фильм слышать реплику «закон Зевса», — это тоже не сохранение каких-то там культурных традиций и последний бастион кино как искусства, а банальная импотенция.

Тут как будто напрашивается шутка про русскую версию «Одиссеи», то есть «Колобка», и нашего Мэтта Деймона, то есть Гарика Харламова, но им и так нехило досталось.

Всеволод Каптур — все еще гений дипового изображения на русском языке.

Кадры из «Самой легкой лодки в мире» Сергея Осипьяна (экранизация повести Коваля), которая сейчас премьерится в Выборге.

(Похоже на поздних Копполу и раннего Владислава Козлова единовременно).

Максим Добромыслов — русский Роджер Корман.

Я проснулся с первыми словами этого материала в голове — и с температурой.

Вторая не помешала, кажется, отразить аффект от столкновения с фильмом.

Ну и, да, я впервые может в этом признаюсь, но мне было страшно писать этот текст. Не публиковать, отнюдь — собирать по фазам боль и ярость, которые все время перебивали мысли. И, чего уж там, пытались оккупировать эфир.

Буду рад, если вы почитаете.

Лёшины тексты об анимации — вообще единственные тексты об анимации, которые мне нравятся. При известном моем недостатке, т.е. настороженности по отношению к, снова же, анимации.

Не вижу причин пропускать этот подкаст!

В «ИК» вышел сборный материал про опыты экранизации «Грозового перевала».

И сочинился, лично для меня, повод наконец закрыть пробел — один из немногих оставшихся — в фильмографии Бунюэля. Его «Бездна страсти» (1954) получилась, разумеется, историей не преступной страсти, но отсутствия климат-контроля в и без того нечеловеческих условиях.

За участие мерси:

— Александру Гвоздеву;
— Егору Козкину;
— Анастасии Леоновой.

Сандрик Родионов — гений.

Кто бы сомневался, но столь подчеркнуто виляющей на границе между фикшном и документальным театром речи (театр DOC в анамнезе естесн) я в российском кино не слышал давным-давно.

Подробнее о «За нашим домом» (напрашивающаяся с кулиджановским «Домом, в котором» параллель тоже никак не аморфна) позже. По режиссуре не все вышло, и пусть, зато текст циклопического масштаба.

Неожиданно разочаровывающий, после к/м «Торбаса», полнометражный дебют Никиты Давыдова.

«Семь дней счастья» рассказывают о мытарствах 27-летнего Прокопия, мужчины с особенностями развития, живущего в якутской деревне с матерью.

«Якутское чудо» подевалось известно куда: в незамысловатую материальность, предметно-вещную среду, заместившую скопом символомов эмпатию к героям и пространству.

Разве может быть кино, если речь не об аналоговых носителях, излишне материальным? Угу, если двигается в сторону не тактильности в бытописании, но спекуляции на объеме каждой бедной-несчастной детальки.

Всякий раз, когда у фильма должен, вот-вот, появиться флоу, приходят закавыки. То кто-то запляшет, омг, «Болеро» (понимаю, Саха вне времени, но должно же когда-то нам, всем миром разом, стать западло). То усталая камера изводит ракурсами из дверных проемов, беспощадно предсказуемыми. То темпоритмической организации ни с того ни сего выдают автономию от экранного действа.

Веселила на протяжении всего хрона, разве что, цветовая драматургия: намечают конфликты и расставляют акценты здесь пользуясь наработками попеременно «Звёздного часа» с Супоневым и аниме с АДСКИМ УЧИТЕЛЕМ НУБЭ. Именно так, капс локом.

Сочиняя дискурс фильма (скорее даже — К фильму) заглавными буквами, режиссер не замечает, что Ctrl выковырян, клавиша торчит в глазу у зрителя. Сами попробуйте в таком бардаке нащупать авторскую пунктуацию!

Экранизация «Леса» Тюльбашевой эквивалентна книги по степени беспомощности материала перед реальностью. И, что совсем беспрецедентно, фильм даже хуже первоисточника по уровню воплощения.

Вот режиссер Гамлет Дульян совокупностью решений — маразматическим саундтреком, неуместным ежесекундно монтажом и частотностью кринжмейкинга силами актерских и режиссерских же перформансов — будто скормил зрителю все свои козявки единоразово. Не осуждаю: велик, видимо, соблазн авторский всех этих НЕдрейнеров, НЕхипстеров, НЕлибералов выслать в тьмутаракань на прокормку домотканой русской хтони. Прожорливой уже настолько, что визуальные клише и скатывание оппозиции «людь-нелюдь» в кэмп перевариваются без единого приступа подлинности на лице Н. Кологривого.

Тонизирует разве что желание отсечь сценарную логику и превратить фильм в крипи-пасту, игрушку, самое себя разоблачающую и сходящую за пачку скрепышей на кассе в «Магните». В противном случае, ну, обязательно же — считывается за каждым ходом этой косолапой картины — нужно напомнить русскому человеку (обитающему, исходя из представлений авторов о мире, исключительно за кассами сетевых продуктовых) о том, что он закабален, раз бросается туда, где ему всегда рады. В чащобу, куда ход — раскольничеству, этике язычеств-варварств, кровавой семейственности. Зрителя торопятся (подспудно, но угрозами) убедить в том, что русский — значит леший. Отседова рудиментарная привычка то ли окопаться по периметру национального сознания, то ли позволить внешнему актору заплутать в потемках русской души, как герои фильма в галлюцинаторных всполохах матери природы.

Метафора, простите, нелепая, как и любые притязания фильма на жанровую состоятельность. В лес, убеждающий меня даже не в тотальности своей, а в повсеместной, раскидистой лубочности, я не попрусь.

Пусть «Лето будет общим»: дарим билеты на премьеру и фестивальный мерч

Разыгрываем билеты на большую премьеру фильма «Лето будет общим» — черно-белого ностальгического роуд-муви, покорившего сердца зрителей и критиков и получившего специальный диплом жюри на фестивале «Горький фест 2026».

Душевное путешествие трех друзей на море, прощание с детством, поиски героизма, песни под гитару и яркие звездные камео — все это случится 14 августа в киноцентре Каро 11 «Октябрь» при поддержке проекта КАРО/АРТ.

После показа фильм можно будет обсудить с актерами и создателями — Даниилом Меркуловым, Микой Липманом, Олегом Ершовым, Анной Савранской и Марком Богатыревым.

Чтобы принять участие в розыгрыше, нужно:
🔸 подписаться на каналы Дефект Кулешова, Киноревизор, Мемуары Улитки, Парни из Читальни, Усы Никандера, Я видел свечение экрана, кинокомпании Personality
🔸 нажать кнопку «Участвовать»
🔸 дождаться 10 августа

Три победителя получат: по 2 билета на премьеру, классный постер фильма с автографами создателей, книги от издательства «Альпина нон-фикшн» и подарки прямиком с фестиваля «Горький фест 2026».

А если не привыкли уповать на удачу и хотите точно попасть на уникальный показ — билеты здесь.

Участников: 127
Призовых мест: 3
Дата розыгрыша: 18:00, 10.08.2026 MSK (завершён)

Победители розыгрыша:
1. EvilDisco - 5l7439
2. Blaizer - 5l9uab
3. Ал Бо - 5lb8bc

И светлая память человеку, подспудно вдохновлявшему меня годами.

(Прекрасный текст Кристины Матвиенко для «ИК»)

С днем рождения моего отца

(Картинки из прошлогоднего сборного материала для «Кинопоиска», спасибо вновь Никите за приглос)